الاستاذ المحترم / عادل صموئيل الذي اخفي عنا شخصيته الحقيقية لتواضعه الشديد حتي لا نعرف انه اهم و اشهر من اشترك معنا بالموقع منذ بدايته ..

الاستاذ المحترم / عادل صموئيل الذي اخفي عنا شخصيته الحقيقية لتواضعه الشديد حتي لا نعرف انه اهم و اشهر من اشترك معنا بالموقع منذ بدايته ..

بداخل هذا الموقع سوف تكتشف المزيد و الكثير عن الاستاذ المحترم / عادل صموئيل و ستندهش من الذي سوف تراه عنه و عن كتاباته و من الذي سوف تسمعه من الحانه .. هذا الرجل ارشيف لتراث زمن الطرب الاصيل ..

و لم اتجرأ علي نشر معزوفاته الرائعة لانه كان لابد لي من الاستئذان منه اولا .. و لكن يمكنكم سماع هذه الدرر و قراءة ماكتبه من تراث عند دخولكم علي منتدي سماعي و هذا رابطه :

www.sama3y.net/forum

و هذا جزء بسيط جدا جدا من كتاباته بموقع منتدي سماعي لاحياء التراث الموسيقي و الحفاظ علي موروث الطرب العربي الاصيل

الاستاذ عادل صموئيل - الفرقة الماسية - الحلقة الاولي :

احبائى
اقدم لكم الحلقة الاولى من مشوار الفرقة الماسية ومشوارى معها

الفرقة الماسية واكثر من 40 عاما من تاريخ الموسيقى فى مصر

نشأت الفرقة الماسية فى اوائل الخمسينات والتحقت بها كعازف للكمان سنة 1970 وعزفت معها والى اوائل التسعينات الى ان تفككت
وتاريخ الفرقة الماسية يبدأ بداية غير عادية وتلك البداية هى التى جعلتها احسن فرقة فى العالم العربى فقد بدأت بالهواية وليس بالإحتراف بدأ الاستاذ احمد فؤاد حسن بفكرة تكوين فرقة على مبدا جديد اولا امهر عزف ثانيا الشياكة يعنى اختيار عناصر متميزة موسيقيا واخلاقيا وشكلا ومضمونا احس ان العازف لابد أن يكون بالإضافة الى المهارة العالية فى العزف لابد ان يكون محترما مهذبا لأن ذلك ينطبق على عزفه ولو نظرت الى الشارع لوجدت قائدى السارات القائد المهذب يظهر ادبه وتهذيبه فى قيادته وغير المهذب يعيث فى الشارع فسادً وفى الموسيقى أجمل عزف تحصل عليه منه عندما يكون هاويا لأنه يتفرغ للهواية ولكن المحترف ينظر الى كمية النقود ويعزف مقابلها

ونشأت الفرقة من طلبة ممتازين فى معهد الموسيقى واجتمعوا كل يوم يتدربون ويتعايشون ويندمجون حتى انصهروا وكونوا كيانا واحدا واهم شىء فى الفرقة الموسيقية انسجام العازفين مع بعضهم البعض موسيقيا وصداقة وتفاهم ثم استمرارية بمعنى ان العازف تصبح حياته الفرقة الماسية وليس كل اسبوع فى فرقة وهذا الشعور هو الذى جعل من هذه الفرقة كيانا لم ولن يتكرر فالفرق الموسيقية الاخرى كانت تتكون من عدد من العازفين لايتجاوز خمسة على الالات الأساسية اما عازفى الكمان فيطلبونهم حسب الطلب وهنا تفتقد التجانس بين اعضاء الفرقة وهذا أخطر شىء عندما تسمع لحن من اول دقيقة تحس انها الفرقة الماسية من التجانس تحس انك تسمع عازف واحد فاهم بيعمل ايه وتلاحظ الفرق هذا مع مطربى الدرجة التانية ( والدرجة الاولى عبد الحليم فريد نجاة فايزة ووردة ) وهؤلاء لايعملون سوى مع الفرقة الماسية اما الدرجة الثانية ايامها محرم فؤاد مثلا كان يغنى مع فرق اخرى واحيانا مع الفرقة الماسية ولو سمعت المقدمة الموسيقية تحس بالفرق الذى قلت عليه وهو التجانس فاللحن مع الفرقة الماسية كان أبهى واجمل وسميت الماسية بهذا الاسم مرة فى البدايات كانوا يعزفون فى حفلة استمعت اليهم احدى سيدات المجتمع المتذوقات للموسيقى وقالت لأحمد فؤاد حسن الله يافؤاد ( واسم احمد فؤاد اسم مركب وكنا نناديه الاستاذ فؤاد ) الاولاد دول صوابعهم زى الالماظ ومن هنا جاءت تسمية الفرقة الماسية

آسف على الاطالة ولكن الموضوع محتاج كتاب 600 صفحة قلنا عناصر النجاح اولها الهواية والمهارة وحب التجديد والشياكة عزفا ومضمونا , ثم التوفيق من الله والظروف الجميلة ساقت اليهم عبد الحليم حافظ مبتدئا , دم جديد فى الموسيقى العربية مصحوبا بأحلى ملحنين منهم كمال الطويل والموجى ومحمود الشريف وبليغ واخيرا عبد الوهاب وهؤلاء المبدعين كانت الفرقة الماسية بالنسبة لهم كنز على بابا لأن قوة الفرقة تعطى الملحن دفعة لعمل احلى ماعنده طبعا انا اتكلم مع اساتذه كبار ممكن يكون منهم من يفهمون فى الموسيقى اكتر منى ومنهم الهواة يعنى انت لو ملحن الآن وتريد تنفيذ لحن على فرقة ممكن تجد فرقة تنفذ لك اللحن احلى من ما انت عامله وممكن تجد فرقة تدمر اللحن والحلم انك تجد فرقة تستوعب اى شىء مهما كان صعب فرقة مثل القطار لايقف امامه شىء ووجد المبدعون ضالتهم فى الفرقة الماسية أى مقام أى إيقاع أى شىء يتم تنفيذه فورا المهم نوتة موسيقية مكتوبة بمنتهى الدقة والبراعة ومهما كانت يتم تنفيذها فى دقائق على أعلى مستوى من الاجادة وارجعوا للشرائط يوجد سر فى جودة العزف أن الجملة الصعبة تحس ان العازف يستطيع عزف جملة اصعب منها ألف مرة لذلك هو مجيد أما لو كانت آخر ماعنده لن تطربك او تحس انه سيسقط من على السلم فلو سمعت جوابات أى مطرب ( والجوابات النغمات العالية جدا ) تجد المطرب مازال عنده طاقة ليغنى مرتاحا اربع نغمات اخرى ازيد وبدأت مراحل جديدة من الإبداع فى الموسيقى العربية

من اهمها توزيع بعض الاغانى وادخال الآلات الموسيقية الغربية ومنها الآت النفخ مثل الكلارنيت والابوا والفلوت والترومبيت والفاجوت وكل العائلة وهذه الآلات تتجانس مع الوتريات فى الاوركستر السيمفونى لأن الوتريات مضبوطة غربى ولكن المشكلة الخطيرة نحن نضبط الكمنجة شرقى ( وللهواة معنى ضبط غربى ان الكمنجة نضبطها من الغليظ الى الحاد صول رى لا مى وتصميم الكمنجة وتصنيع الاوتار ان تعمل فى هذه الدرجة اما الظبط الشرقى من الغليظ الى الحاد صول رى صول رى ) وهنا تم انزال وترين فى الكمنجة تون كامل فأنت هنا غيرت فى طبيعة الكمنجة التى تتكلم غربى والتى تتجانس مع آلات النفخ التى تتكلم غربى ولكى تتجانس الكمنجة وهى مضبوطة شرقى مع الآت النفخ الغربية هذه لابد ان عازف الكمان ان يكون ماهر لدرجة تخضع الكمنجة له وتأتمر بأمرة وعودوا الى اغانى عبد الحليم الموزعة واغنيات عبد الوهاب الموزعة تحس الآلات منسجمة وليست دخيلة ( وكأنهم متربيين سوا من يوم ما اتولدوا ) وذلك من احد المزايا الخطيرة المنفردة التى اضافتها الفرقة الماسية للموسيقى العربية .

وعندما عزفت معهم اكتشفت مزايا لاتراها فى التليفزيون ولاتسمعها فى الراديو

اكتشفت ان كل عازف منهم يمتلك بالإضافة الى المهارة الفائقة فى العزف ميزات أخرى

اكتشفت مجموعة من الخوارق التعامل معهم عن قرب يختلف كل الاختلاف عن معرفتهم عبر وسائل الاعلام وساعدنى على اكتشاف مواهبهم ان لى عدة هوايات كثيرة جعلتهم ينظرون الى بعين الاستطلاع ويقتربون منى مما جعلنى اقترب منهم عن كثب ونتبادل الخبرات والخبرات وسأتكلم عن ذلك فى حينه والخوارق تبدا بالفلتات الفنية المتفردة والتى لن تتكرر ونحن نلقى الضوء على المطرب وقد نلقى بعض الضوء على العازف المنفرد الصوليست ولكن نغفل الجنود المجهولين واللذين لهم اكبر الفضل فى الابداع الذى نراه ولو نظرت بدقة الى السيدة ام كلثوم نجد جبروت ام كلثوم الفنى يبقسم الى 4 اجزاء اولا الكلمات المبدعة ثانيا اللحن الاروع من رائع ثالثا الفرقة الموسيقية والتى لولاها لضاع اللحن ولم تجد ام كلثوم مابساعدها على الابداع رابعاً ام كلثوم ومهارتها وابداعها والاربع اقسام كل قسم منهم مكمل للثلاثة الآخرين وهم الاربعة مجتمعين انتجوا ما أسميته بجبروت ام كلثوم الفنى
من اهم واميز عازفين الفرقة الاستاذة :

احمد فؤاد حسن : عازف قانون ممتاز ولكن متجدد تحس له لونا جديدا مختلفاً عمن سبقوه مثل الاستاذ محمد عبده صالح وقد كان اللون الجديد من المميزات التى استغلها محمد عبد الوهاب فى خلق نوعية جديدة من صولو القانون ومدرسة جديدة فى جعل القانون يتكلم بلغة جديدة غير معهودة قبله وفتحت مجالاً لكل الملحنين فى تأليف صولو للقانون مستغلين ذلك المنجم الجديد

احمد الحفناوى : كان مدرسة فى عزف الكمان الشرقى وكان اختلافه انه كان يضبط الكمنجة تركى يعنى من الغليظ الى الحاد صول رى صول دو ( يعنى الوتر الحاد دو بدلا من رى مثلى ) وهذا الوتر بهذه الضبطة جعل لون عزفه مختلف لأنه اعطاه امكانية جديدة ليست موجودة عند عازف آخر وشخصية الحفناوى تتميز بأنه فطرى اكثر منه اكاديمى يعنى عزفه نابع من داخل احاسيسة ومهارة خاصة فى اصابعه ( وللعلم العازف الشرقى لابد ان يكون لديه مهارة خاصة فطرية فى اصابعه لا يستطيع ان يقلده فيها احد وهذا تميزه ) ومن اهم الملحوظات التى يحسها اى عازف كمنجة ان الحفناوى كان ليده اليسرى طريقة فى مسك الكمنجة يرفضها الاكاديميون ولكن السر الخطير ان هذه المسكة الغريبة الشكل هى سر ابداعة
فطريقة عفق اصابعه الخاطئة بالنسبة لهم هى الزاوية الغريبة التى تجعل اصابعه تعطى على الوتر كل هذا الاعجاز كما إمتاز الحفناوى بعزف جميع المقامات الصعبة على الكمنجة من اى تون وهذا إعجاز ايضا لأن الكمنجة اصعب آلة موسيقية وبعض المقامات تكون صعبة جداً ولكن بالنسبة للحفناوى كانت مثل ان تشرب كوب من الماء وهذا ايضا أعطى للملحنين خامة جديدة من مقامات كانت بعيدة جدا وغير مستعملة لصعوبة عزفها ولكن مع الحفناوى لايوجد مستحيل

حسن أنور : كان امهر عازف إيقاع فى مصر امتاز بالفطرة والدراسة وله فضل كبير فى عزف الفرقة كلها لأنه كان يعطى روحا للحن فهو ان أعيدت الجملة يعطى ايقاعا مختلفا لمنع الملل ويعطى جواً للمطرب للإجادة وانا كنت لما أعزف معه لا احس انه مجرد يمسك الوحدة ولكن مثله مثلى يعزف جملتى ولكن على الرق ومن اهم مميزاته الفوليوم انه جميل غير مزعج مثل هذه الايام فأنت تحس انهم يحاربون وليس يعزفون
محمود عفت : كان امهر عازف ناى فى العالم العربى على الاطلاق إمتاز بأعلى خبرة فطرية واكاديمية كما انفرد بنعومة فى صوت الناى لدرجة انك تعرف لو سمعت فى الراديو الاغنية انها مسجلة على الفرقة الماسية من نعومة صوت ناى عفت كما إمتاز بتطوير الناى البدائى بتركيب غمازات فى الناى فى مكان معين ( مثل الكلارنيت ) ليعطى للناى إضافات لحنية ونغمات لايستطيع الناى العادى عزفها ايضا ذلك اضاف الى الملحنين امكانيات جديدة لعمل صولو ناى بأمكانيات لم يتطرقوا اليها من قبل

حسان كمال : كان من امهر عازفى التشيللو فى العالم ولكن امتاز بأنه كان يعزف بتسكاتو
يعنى بأصبعه اكتر من القوس واخترع مدرسة جديدة فى البتسكاتو وهى الايقاع الشرقى المنغم
وان اردت سماع ابداعه فى اغنيات ام كلثون إفتح مفتاح الباص واسمع الابداع والذى لم يتكرر ولم يخلفه احد لأنها موهبة فطرية لاتستطيع الدراسة تكوينها

اكتفى بهذا القدر اول مقالة واعدكم بتكملة الموضوع فى مقالاتى القادمة ان اعجبكم ما كتبت فهناك الكثير والكثير من الذكريات والاسرار وما لم تسمعوه من قبل والى اللقاء .

عادل صموئيل

و فعلا اكمل الحلقات بمنتدي سماعي و هي كنزا لا يقدر بثمن ..

اطيب تحياتي و احترامي لهذا الرجل الذي اخفي عنا شخصيته و مقداره الكبير و تعامل معنا جميعا و كأنه أنسان عادي و هذا من شدة تواضعه ..

[color=cyan]
مشوار الفرقة الماسية
الحلقة الثانية
بقلم الاستاذ الفنان عادل صموئيل

احبائى
كم اسعدتنى ردودكم على الحلقة الاولى من ذكرياتى ومن الرسائل الخاصة الكثيرة اقترحوا ان انزل ملف مكتوب على الوورد اوفيس وانا اقدم اليوم ملفين للحلقة الاولى والثانية فى المرفقات لمن يحب ان يحتفظ بمقالاتى وانا اكتب المقالات دائما على الوورد اوفيس لأنى اكتبها من ذكرياتى ولا انقلها من مكتوب من قبل والوورد يتيح لى ان اكتب ثم انتظر او اغلق واعود ثم انقح ثم اضيف وهذا طبعا غير متوفر فى الكتابة على المنتدى مباشرة
ولا انكر انى كنت متوجساً خيفة ان اكون اطيل عليكم مع انى احاول الاختصار لأن الحياة مع العمالقة كل يوم بقصة وكل دقيقة لها لمسة فنية ولذلك هم عمالقة
ابدأ كلامى بأستكمال الحديث عن باقى نجوم الفرقة المتميزون
مجدى بولس : كان امهر عازف تشيللو فى العالم العربى على الاطلاق وبلغت مهارته منافسة عازفى الكمنجة المهرة علما بأن مسافات التشيللو واسعة جدا بمعنى انك فى الكمنجة ممكن تعزف عشرات الساعات على وضع واحد بمعنى يدك ثابتة فى مكان بينما الاصابع تتحرك لكن التشيللو ليعوف حملة واحدة محتاج ان يتحرك بين 3 اوضاع ويده كلها تتحرك الى اسفل واعلى لذلك عازف التشيللو المجيد قليل جدا والمجيد يعنى ان تكون نغماته سليمة ومجدى بولس كان ليس مجيدا فقط ولكنه كان مبدعا وبالذات فى النغمات الشرقية وهى صعبة جدا على التشيللو ولو شبههت الآلات بالحيوانات الكمنجة حركتها مثل الغزال والتشيلو حركته اقل مثل الدب الكبير اما الكونترباص مثل الفيل وعندما يأتى عازف يجعل حركة الدب الكبير الثقيل مثل حركة الغزال اعتفد انتم قولوا , وكنا دائما نعمل البروفات فى النادى الماسى مقر الفرقة الماسية 34 شارع عدلى بالقاهرة الدور السابع وكل عازف فى البروفة مكانة محفوظ ومعروف واسعدنى حظى فى البروفات ان يجلس محمود عفت امامى ويجلس خلفى كل من حسان كمال ومجدى بوس وكم اطاروا عقلى بالإستماع اليهم فى زمن لن يعود
اعود للحديث عن عازفى الكمان ذكرت فى الحلقة الاولى احمد الحفناوى وقد عملت معه طول الفترة وكان صديقى وتكلمت عن لونه المتميز وسأعود للحديث عنه ولكن لن اغفل نجم لم اره
انور منسى :كان من نجوم الماسية اللذين اختطفهم القدر فى عمر الزهور وقد تميز باللون الغربى واعطى وجوده للعمالقة مثل عبد الوهاب خامة جديدة للإبداع واستغله كما ينبغى ان يكون الاستغلال الصحيح وانتم لاتنسوا النهر الخالد والفن وحياتى انت وفى الاخيرة عبد الوهاب الف الموسيقى وترك فيها فراغات حدد لأنور منسى ملئها ولكن بروح عبد الوهاب واسلوب انور منسى فنتج ابداعاً لم ولن يتكرر ومن هنا ايضاً تتجلى عبقرية عبد الوهاب فى من يعزف الصولو كان الحفناوى موجود وله ابداعه ولكن انور منسى كان مطلوب فى هذا اللحن
محمود القصبجى : كان محمود القصبجى من امهر عازفى الكمان وهو ابن اخت الموسيقار الكبير محمد القصبجى وتربى فى بيته وكان رفيقا له طول عمره وبأختصار تخيلوا عندما يكون عازف ماهر مقيم فى بيت القصبجى ومتعايش معه كيف يصل ابداعه ( ياريت كنت انا ) وتوارث الفن جميل فى مواقف ولكن فاشل فى مواقف وكثيرا ما منع فنانين كبار ابناءهم من العمل فى الفن لقلة مستواهم الفنى وحتى لايضيعوا تاريخ الكبار اللذين حفروه بأظافرهم .
عبد المنعم الحريرى : من امهر عازفى الكمنجة على الاطلاق ولكنه ترك الفرقة الماسية وتفرغ للفرقة الدينية وله الحان معروفة تذاع بالإذاعة بأستمرار
ميشيل المصرى :كان عازف كمان مبدع وموزع جميل جميل متطور وكان يتميز بتدوين النوتة الموسيقية فقد كان الملحنين لايدونون اعمالهم ولكن يلجئون لأستاذ متخصص لأن كتابة النوتة السليمة هى حياة او موت اللحن وبالذات العمالقة لأن الحانهم كانت صعبة وتحتاج دقة شديدة ولماحية ولايستطيع اى مدون عادى كتابتها كما ينبغى وميزة ميشيل المصرى الاساسية انه كان خبيرا فى موسيقى الخليج وانا عندما اقول خبير يعنى خبير ويرجع اليه الفضل فى تطوير موسيقى الخليج بأحتضانه للملحنين الشباب ثم كتابة الحانهم ثم تعريفهم بأحسن طرق الاداء وكيفية استغلال المقامات الخليجية والايقاعات الخليجية فى اجمل استغلال ممكن حتى صارت موسيقى الخليج موسيقى مسموعة فى كل العالم وكان المطرب الخليجى يأتى لمصر وعنده عدة الحان للسنة الجديدة ينزل من الطائرة على ميشيل المصرى يكتبهم له ويعدهم ثم يأتى ويسجلهم على الفرقة الماسية ويأخذهم المطرب الى بلده ويقدمهم للإذاعات ويأتى مطرب غيره وهكذا واول ما عملت فى الفرقة الماسية كانت الاغانى الخليجية التى نسجلها قليلة الحجم يعنى اللحن جملتين يغنى عليهم المطرب عدة كوبليهات ثم تطوروا وظهرت مدارس مثل محمد عبده الذى بدأيعمل مقدمات موسيقية جميلة وطلال وغيرهم ومن اهم ماشاهدت اننا اجدنا نحن عزف الالحان الخليجية ولكن المشكلة الايقاعات فالإيقاعات الخليجية تمتاز وصعبة ومتداخلة يعنى مطلوب على الاقل 4 عازفين ماهرين يعزفون ولكن بطريقة متداخلة وهى جميلة فى السمع ولكن عندنا صعبة فى التنفيذ وسرعان ما وجد ميشيل المصرى الحل العبقرى وهو ان يأتى المطرب معه بعازفين ايقاع من السعودية وحدثت وكان محمد عبده يأتى معه بثلاث عازفين ايقاع سعوديين يعزفون اكثر ما يستطيعوا من ابداع خليجى ثم يعزف معهم الساحر حسن انور بتلوين شىء جديد يضيف لمسة جديدة مبهرة على الايقاع السعودى وكانت النتائج مبهرة واسمعوهم .
نصر عبد المنصف :هذا العملاق والذى كان الجندى المجهول فى الفرقة الماسية ووجوده حول هذه الفرقة من مسار لمسار آخر مع اننى اعتقد ان هذه اول مرة معظمكم يسمع اسمه
كان عازف كمان ولكنه تميز انه احسن استاذ فى كتابة النونة الموسيقية العربية فى تاريخ الموسيقى العربية وهو الذى إخترع عدة علامات فى النوتة الشرقية لتتلائم مع احتياجات طريقة عزفنا وطلبات الملحنين الكبار والمطربين الكبار فأنت عندما ترى نوتة شرقية مكتوب فيها الغناء والازمات الصغيرة التى ترد على المطرب تجد فوقها خط مثل
وهى تحدد ان هذه لازمة وقد اخترعها نصر عبد المنصف وهى غير موجودة فى الموسيقى الغربية ( ودليل كلامى انها غير موجودة فى برنامج التدوين انكور لأنهم لا يعرفونها ) ثم احتياجات الكتابة فالمطربين المبدعين يعيدون اجزاء الكوبليه الداخلية بطرق متداخلة يصعب فيها الكتابة بطريقة السينيو والدوبل سينينو فإخترع نصر عبد المنصف مرجعات ولكن متداخلة حسب طلبهم فتجد مرجهع كبير بلون احمر يحوى داخله عدة مرجعات او مربع مشرشر يحوى داخله عدة مرجعات كبير وعادى بحيث تقرأ النوتة وانت مسترخى والمطرب يعيد من اى مكان يخطر على باله والمرجعات امامنا ولو تلاحظوا لم تصدر عن الفرقة الماسية غلطة واحدة فى اى حفلة مع كل هذه التداخلات وذلك بفضل عبقرية كتابة النوتة ونصر عبد المنصف , وهذا الرجل كان صديقى مع ان كان عمرى 22سنة وهو جاوز الستين وكان شخصية فذة كان يكتب اى شىء فلوسقط منك قرشاً على الارض يكتب لك الصوت الايقاعى الذى اصدره القرش , وهذا الرجل كان كن اهم المدارس الذى تعلمت منها تدوين النوتة الموسيقية , بدأت صداقتنا اولا بزمالة فى الفرقة فقد كنا نتاقابل كل يوم فى استوديو الاذاعة من 6 الى 9 مساء لتسجيل الاغانى والصدفة البحتة او ان الله اراد ان يكرمنى بأن ساق لى هذا الرجل الكبير كان من الاثرياء ويكملك فيللا انيقة فى مصر الجديدة وكان يمتلك عدة سيارات له ولاولاده ولكنه كان يكره القادة او يخاف منها وكان متواضعا وليس من النوع الذى يوظف عنده سائق ومرة بعد ماخلص التسجيل ونزلنا سويا الى الشارع لمحته يشير الى سيارة اجرة قلت له الى انت ذاهب قال لى الى مصر الجديدة قلت له تفضل معى انا ساكن فى عين شمس وانت فى طريقى وعزمته على سيارتى المتواضعة ومنذ تلك الليلة اصبحت لا افارقه وبعد عدة ايام قال لى اليوم انا ذاهب الى عبد الوهاب لأكتب له لحن ونتقابل غداً ولا تحب تيجى معايا؟
( قد يكون هو فكر ان الليلة شتاء وسينزل من عند عبد الوهاب الساعة 3 صباحاً وعبد الوهاب يسكن فى منطقة هادئة فى الزمالك ومن الصعب العثور على تاكسى فى تلك المنطقة ) المهم انه اخذنى معه وهناك تقابلت مع عبد الوهاب وانا كنت بالنسبة له عازف جديد فى الفرقة والعلاقة بيننا لا تتعدى السلام وتكلم معى وبدأ حوار وصداقة بعد ذلك وبدأ الاستاذ عبد الوهاب وامسك العود وبدأ يملى نصر عبد المنصف فوجئت بطريقة جديدة وسرعة لم اعهدها . السرعة العادية ان يعزف الملحن جملة مرتين ثم يعزف المازورة الاولى مرتين ونكتبها ثم نراجع عليها ثم الاولى والثانية وهكذا فوجئت بعبد الوهاب يعزف ونصر عبد المنصف يكتب وكأنه يمليه عربى وكأنه صحفى يكتب بطريقة الاختزال مدرسة جديدة وقدرة خارقة ومهما كانت المازورة صعبة والمقام غريب كانت سرعته واحدة قطار منطلق بسرعة قلمه الرصاص يلتهم النغمات . المهم بعد ان انتهت الصفحة سلم علينا عبد الوهاب بحرارة وندهنى بأسمى وقال لى احب اشوفك تانى وفى السيارة اثناء رحلة العودة قال لى اتضايقت من القعدة قلت له يا استاذ مارأيته هذه الليلة لايمكن اتعلمه فى اى اكاديمية فى سنة قال تحب تيجى معايا تانى قلت له ارجوك وكانت فى المرات التالية كنت لا افرج فقط ولكن شحذت عقلى لأستفيد من هاذان العملاقان كان كل ما عبد الوهاب يعزف مازورة واحللها فى ذهنى ثم انظر الى ماكتب عم نصر فى الاول طبعا كانت اخطائى كبيرة وخطيرة ثم بالتدريج صارت الاخطاء تقل ولا انكر انى بذلت مجهودا عملاقا لكى اجارى هذان العملاقان حتى جاء يوم احسست انى ممكن اكتب نوتة وعلى مستوى ومع تكرار هذه المشاوير اخذنى معه الى بليغ حمدى والموجى وكمال الطويل وعبد الحليم وكل الفنانين لأنه كان يكتب لهم وتكونت صداقات بينى وبينهم وبعد وفاة المرحوم الاستاذ نصر كانوا يطلبونى لأكتب لهم وهناك مفارقة مضحكة هناك نظرية عامة وهى ان جودة الخط تنتج عن الكتابة بتأنى اما السرعة الشديدة فى الكتابة تنتج خط ردىء من الصعب قراءته وكانت سرعة نصر عبد المنصف الشديدة فى الكتابة تجعل خطه فى النوتة ردىء جدا وكنت لا استطيع قراءته وكان الوحيد فى مصر الذى يستطيع قراءة خط عم نصر العفريت القصير , وهذا العفريت رجل عجوز اسمعه عبد الملاك النساخ
وكان يشبه فى جسمه سعيد ابو بكر الممثل ولكنه كان شكله عجوز جدا وكنا نهزر معه ونسميه وزير الشباب وكان هذا الموهوب يعمل نساخا للنوتة الموسيقية يعنى يأخذ النوتة التى نكتبها بالقلم الرصاص ثم ينسخها بالريشة والحبر الشينى بخط اجمل من خط الكتب الموسيقية الاوربية وطان ضليعاً فى كتابة النوتة لحد انى عدة مرات اقتضت الظروف ( وكنت مسؤولاً عن النوت الموسيقية فى الفرقة الماسية سنوات طويلة ) كان من السهل عبد الملاك هذا ان تقول له انسخ لى هذا اللحن 2 تون هابط او صاعد كان عبقرى وللعلم من اهم مميزات الفرقة الماسية انها الفرقة الوحيدة التى كانت تلجأ للنساخ لكتابة النوت الموسيقية لأن اخطر شىء فى النوتة الوضوح وعدم الشك فى حرف يعنى تخيل لو نغمة مكتوبة عند الخط الاول ولكن مش محددة يعنى تشك هل هى ( مى) ولا ( فا ) فى الفرقة الماسية هذا الحرف يعمل كارثة لأن ممكن عازفين يعزفوه مى وعازفين يعزفون فا طبعا لا تتخيل درجة النشاز ومن المفارقات المضحكة ان احمد فؤاد حسن كان يتخوف او يتوجس خيفة من العمل مع الفنانة صباح لأنها كما تعلمون اغانيها صغيرة فكانت تأتى قبل الحفلة بيوم وتعمل بروفة واحدة وتأتى معها بخمسة عشر اغنية ومكتوبة بقلم حبر جاف وخط مثل النمل مما كان يجعلنا نقرأها وكاننا نسير على حبل لأن النوتة فيها مجالات للشك فى الحروف ومن الملحوظ ايام عبد الملاك ان تصوير المستندات بالطرق الحديثة لم يكن معروفا اين ذاك وتخيلوا مثلا اغانى عبد الحليم اعنية موعود كانت النوتة 3ا صفحة فولسكاب ونريد منها عشرين نسخة كان عبد الملاك يكتبهم صفحة صفحة وكان يقبض على الصغحة عشر قروش ايامها ! ذكرنى بالدكتور طه حسين كانت الجامعة تطلب من رسالة الدكتوراه خمس نسخ كان يكلف اصدقاءه بنسخها باليد ومع كل تلك العقبات كان اجمل زمن فى الدنيا
مجدى الحسينى: كان ماهراً ولكن مشكلته الخطيرة انه لاقرأ النوتة الموسيقية ويعتمد على الحفظ وكان ناجحا فى الاغانى الكبيرة التى تحتاج بروفات كثيرة ليتسنى له الحفظ ولكن فى الاغانى السريعة التى تحتاج تسجيل فورى كان لا يعمل فيها
هانى مهنى : امتاز بقراءة النوتة الفورية ولكنه ترك الفرقة الماسية لأنه اراد تكوين فرقة لنفسه
محمد على سليمان : كان من ابرع عازفى الكمان ولكنه كان عنده احتياج لترك الفرقة والتفرغ للتلحين وكان شقيق المطرب الراحل عماد عبد الحليم ووالد المطربة انغام وعمل لهم الحان كثرة سمعتوها بالطبع
عبد الغنى غنيم ومحمد كرم : كانا من ابرع واخطر عازفى الكمان وارتبطا ببعضهما على انهما دويتو لا يفترقان ومرة سيد مكاوى فى اغنية شعورى ناحيتك جعلهما يعزفان صولو واحد قرار والآخر جواب فكان نقلة جديدة فى الاستفادة من العازفين العمالقة بكل جديد وجميل ومتطور
اشكركم لحسن تقبلكم والحلقة الثالثة سأتكلم عن سر خطير من اخطر اسرار الابداع لم يتكلم فيه احد قبلى واتشرف بالتحدث لأول مرة على منتدانا الغالى فى هذا الموضوع الذى ستجدونه من اغرب المواضيع على الاطلاق
مع اطيب تحياتى والى الحلقة القادمة عادل صموئيل

*********************************

الفرقة الماسية الحلقة الثالثة

بقلم عازف الكمان في الفرقة الماسية
الاستاذ الفنان عادل صموئيل

السر
تكلمت قبلا عن تميز الفرقة الماسية بجودة اداء لم تحظى بها اى فرقة اخرى فى الوطن العربى والحديث عن الماسية هو الحديث عن فرقة السيدة ام كلثوم لأن الفرقتين فى الاصل فرقة واحدة طقم الوتريات كله الكمنجات والتشيلوهات فى الفرقتين هم هم نفس العازفين
ولكى اتحدث عن السر ابدأ فى التعريف بالكمنجة كآلة فهى تختلف عن كل الآلات الموسيقية الخرى لأنها تمثل الانسى وتحس انها ليست آلة صماء ولكن تحس ان بها حياة فالكمنجة الثمينة اتى نستعملها مصنوعة يدويا من صانع ماهر استغرق فى صنعها بمفردها عام كامل على الاقل واعتقد ان هذه الفترة الصانع اعطاها جزء من روحه فدبت فيها الحياة اما الآلات الاخرى العود يصنعه الصانع فى اسبوع وباقى الآلات فى مصانع لا تجد فيها الشعور الذى احاول ان اوصله لكم فصانع الكمان ( والذين ماتوا من 200 سنة ولم يتكرروا ) كان لابد ان يكون عازف ماهر ويريد ان يصنع فكرة فهو يصنعها ويفك اجزاء منها ثم يعزف عليها ثم يفك جزء منها عشرات المرات حتى تصبح فلتة فنية ليست لها شقيقة او شبيهة تلك الاصل ولكن الكمنجات الاخرى التى يصنعها تقدر ان تقول انها قريبة وليست توأم لها لدرجة ان الكمنجات التى فى مصر معروفة كل كمنجة وعازفها من لأن شكلهم يختلف عن بعض
المهم ( واعذرونى على الاطالة ) لأن هذا الموضوع صعب واتمنى ان اصل بشرحى الى تفهم احبائى الهواة هذه الحياة التى فى الكمنجة كما قلت تصنع من الكمنجة شىء مهم بالنسبة لعازفها علاقة حب وتفاهم بينهما فهو لايجيد سوى علليها ولا يستطيع ان يغيرها طوال حياتة لأن لها مذاق خاص مثل الحبيبة الجميلة المتفهمة والتى لا يستطيع الانسان ان يبعد عنها او يغيرها ( بعكس الاورج مثلا فالعازف كل عام يغيره بحثا عن الاحدث ) والكمنجة نفسها لها مزاج خاص تؤثر عليها الحراة والبرودة الرطوبة فهى كأوروبية الجنسية تحب البرودة ولكن تؤذيها الرطوبة والحراة ولو تركتها اسبوعا تخاصمنى احس انها لا تريد العزف واحلى وقت اقضيه معها عندما اعيش معه اسبوعا اطول وقت ممكن احس انها تريد ان تغنى لى وصوتها يصير جميلاّ . انا عندما امسك كمنجتى لابد قبل العزف ان ادوزنها او اظبط اوتارها
كما قلت صول رى صول رى وبالشرقى من الغليظ اليكاه الدوكاه والنواه والمحير وهذه النغمات تسمى اوتار مطلقة يعنى تسمعون تلك النغمات بمرور القوس على الاوتار وبدون لمسها بالاصابع اما اذا اردت ان اشترك فى العزف مع آلة اخرى لابد ان ندوزن الآلتين مع بعض وهكذا اى مجموعة من الآلات عندما تعزف مع بعضها لابد ان تكون مدوزنة مع بعضها يأتى عازف الكمان الاول يأخذ نغمة النواة ( صول ) من الآلة الثابتة وهى الاكورديون ثم يظبط كمنجته ظبطا دقيقا ثم يعطى النغمة للكمنجات واحدة واحدة ثم التشيللوهات وهنا يظهر التفرد فى الفرقة الماسية وفرقة ام كلثوم فعند عزف الاوتار المطلقة اليكاه والدوكاه تجد انسجاما جميلا بين الكمنجات مع التشيللو وكأنهم آلة واحدة ولكن من الممكن وجود عقبات تدمر هذا الانسجام وهو اساس موضوعنا ليوم وهو عيب فى الكمنجات يؤدى الى ان يكون صوت الكمنجة مخنوق او مكتوم يجعل دوزانها او النغمات الخارجة منها غيرصريحة مما يؤثر على سلامة الدوزان وبالتالى يؤذى آذان العازفين لأحساسهم ان هناك شىء خطأ ويأتى التغير فى صوت الكمنجة من تغير فى ظبط اخطر شىء فى الكمنجة على الاطلاق وهما الفرسة والعمود والفرسة وهى التى تحمل الاوتار والعمود عبارة عن عمود خشب موجود داخل الصندوق الرنان للكمنجة بين الوجه والظهر وقد عملت لكم صور لتكون المعلومات اوضح

والصورة الاولى الفرسة بعد التوضيب لاحظ شكل الارجل والانحناء الذى بها لتتطبع فوق وجه الكمنجة والثانية والفرة موجودة فعلا فى مكانها فى الكمنجة والصورة الثالثة صورة تبين العمود داخل الكمنجة
والفرسة اولا عندما نشتريها تسمى فرسة خام ويتم توضيبها عن طريق السنفرة لتناسب الكمنجة ويختلف التوضيب من كمنجة لأخرى والفرسة لها رجللين فى الخام تكون 3 مللى متر يتم توضيب الرجل هذه لتصبح 1 مللى متر وذلك على الكمنجة نفسها يعنى الارجل هذه تأخذ الانحناء الذى على وجه الكمنجة بحيث تكون الارجل متطبعة 100% وإلا ضاع جزء كبير من الصوت ويتم ذلك بوضع قطعة السنفرة على وجه الكمنجة فى المكان الذى توضع فيه الفرسة وتوضع الفرسة فوق السنفرة وتحرك من اسفل الى اعلى حتى يتم سنفرة الارجل فى الموقع وحتى تتطبع حسب منحنى وجه الكمنجة عملية دقيقة جدا وتحتاج احتراف عالى جدا ثم نأتى للجزء العلوى للفرسة ويتم مع عملية السنفرة لضبط الارتفاع الناسب للفرسة عمل منحنى دقيق جدا يتيح للقوس المرور على وتر واحد فقط بسهولة وراحة للعازف واى اختلال فى هذا الدوران يجعل من الصعب على العازف التحكم فى مرور القوس على وتر واحد ويحتك بالوتر الذى بجواره مما يسبب نشازا ونغمات غير مرغوب فيها
ونأتى للجزء الاخطر على الاطلاق وهو العامود : والعامود هذا صنوع من خشب معين يتم ادخاله داخل الكمنجة من فتحة الصوت اليمنى بطريقة معينة وهى شبكه بأبرة قوية حتى نتحكم فيه داخل الكمجة ثم يتم نصبه داخل الكمنجة وهو يكون محشورا بين الوجه والظهر ثم سحبه الى مكان محدد خلف الفرسة بأستعمال شوكة معينة وفى الكمنجات الثمينة لو تغير مكان هذا العمود قيد شعرة يكتم صوتها وتصبح كا الربابة واذا بعد عن مكانه اكثر من ذلك تصبح قبقاباً ولضبط مكان هذا العامود لأابد ان من يقوم بهذه العملية الدقيقة جدا ان يكون عازف كمنجة ماهر جدا فهو بعد تركيب العمود يعزف عليها يجد صوتها مكتوما يحركه الى الخلف شعرة ويعزف الى ان يحس ان صوتها بدأ يظهر ثم يجرب القرارات والجوابات ويضبط ثم من اهم الاشياء تجانس صوت الاوتار مع بعضها الى ان يصدر منها احسن صوت تكون كل نغمات المنجة متماثلة وصريحة واهم شىء فى الفرقة الدوزان السليم ويرجع الفضل فى انضباط كل كمنجات عارفى الفرقة الماسية وفرقة ام كلثوم ومن كانوا يعزفون مع عبد الوهاب وليلى مراد واسمهان وفريد قبل الماسية فى الاربعينات الى شخصية اسطورية تجاهلها التاريخ او لم يرد ذكرها وهنا افرد هذا الموضوع للتحدث عن الشخص الاسطورة وراء كل هذا الابداع كان انسان شامى الاصل اسمه جابى توتونجى وانا عندما اقول عنه اسطورة اقصدها بكل معانيها فقد كان امهر صانعى آلة القانون فى العالم العربى وهو الذى صنع قانون احمد فؤاد حسن وقانون محمد عبده صالح وقانون عبد الفتاح منسى وغيرهم
ولن اسهب فى التحدث عن تلك القوانين واترك لكم الاستماع الى الشرائط وتكمن روعة عزف القانون فى جودة الآلة الموسيقية التى تتيح للعازف إظهار براعته ويخصنى هنا ان هذا العملاق جابى توتونجى الشخصية الفريدة من نوعها انه كان امهر شخص فى العالم او على الاقل فى قارتى افريقيا وآسيا يضبط الفرسة ويعمل العمود ويظبطه وهنا تظهر لكم قيمة موضوعى هذا فكنا جميعا نضبط الفرسة والعمود عند جابى توتونجى فكان عنما يضع لمسته السحرية تكون الكمنجات كلها صوتها متوافق مع بعضها بحيث تجعل سهولة كبيرة فى اتقان الدوزان بسرعة والحديث عن الدوزان اخطر من ذلك بكثير فأيامنا كان التليفزيون عندما يصور الحفلات يضع كشافات كبيرة الحجم جدا تصدر حرارة شديدة وكأنه لا يضىء لنا بل يشوينا مثل الدجاج وهذه الحرارة بالطبع كات تؤثر على الدوزان مما يجعلنا كل كوبليه لو تلاحظوا عازف الكورديون يلمس نغمة الصول برقة نسنعها كلنا ونراجع على الدوزان واخطر شىء لو لم نراعى تلك المشكلة لتجد الكوبليه الثالق دوزان غير الكوبليه الاول وهى كارثة طبعا مع العمالقة لأنهم احيانا يحدث لأى سبب عيب فى كلمة او جزء من جملة فى الكوبليه الاول مثلا وموجودة فى الكوبليه الثالث ممكن يأخذوا هذا الجزء من المكان الثانى ويلصقوه فى الاول ولو يوجد اختلاف فى الدوزان تتعرض الاغنية بكاملها للإلغاء لأن العمالقة لا يقبلون على نفسهم وجود عيب فى الاغنية وكان جابى توتونجى الساحر له الفضل الاول فى جمال ما نسمعه , كان محله محل صغير جدا تنزل اليه باربع سلالم فى منطقة الفجالة بالقاهرة على بعد 100 متر من ميدان رمسيس وكنا نرك له الكمنجة وتانى يوم ناخذها وبدون ان نجربها هو كان حافظ عمله جيدا ولكن المأسة بدأت لعازفى الكمان الكبار بعد ان مات جابى توتونجى لم يترك له خليفة وتسربت الصنعة الى آخرين لايجيدون عملهم نذهب اليهم وعندما يضيطون العمود على اذنهم هم اجد الكمنجة تصدر صوت آخر مش كمنجتى اجعله يحرك العمود الى الخلف ثم الامام طول النهار حتى لو ضبطها آخذها منه وانا عندى وسواس ولجابى توتونجى فضل العمر على انا شخصيا , عندما كنت طفل كنا نسكن فى هذا الحى الفجالة فى الدور الثالث فى منزل وكانت عائلة جابى هذا تسكن فى الدور الاول فنشأت بيننا وبينهم صداقة وجيرة وعندما اردت شراء كمنجة بعد ان صرت اعزف جيدا وانا فى المرحلة الثانوية اخذنى ابى الى محل جابى وارانى عدة كمنجات وعندما سمعنى قال لى انت حلو وانا عندى ليك هدية عمر واخرج كمنجة قيمة عنده وقال لى اعزف على دى كده وما ان لمستها حدثت لى حالة حب من اول لمسة لهذه الكمنجة عشقتها من الوهلة الاولى وهى تجاوبت معى فالكمنجة مثل الحبيبة مثل جولييت وليلى وعبلة قلت له هى دى وكانت ساعتها سنة 1965 قال لابى الكنجة دى كانت احدى كمنجات عازف الكمان الراحل انور منسى وهى هدية لاتقدر بثمن وعمرها 200 سنة وقال عشان خاطر الصداقة والجيرة انا اعطيها لكم بمئتى جنيه مصرى وكان المبلغ ساعتها كبيرا ممكن يشترى سيارة والمهم اشتريت هذه الكمنجة وهى رفيقة عمرى وحبيبتى ومعشوقتى وهى تاريخ يعنى قبلى عزفت فى كل اغانى ليلى مراد واسمهان وام كلثوم ثم كل من تلاهم
انا من عادتى انسان احب الاستطلاع ولا ارك شىء يمر امامى ولا افهمه عندما كنت اشاهد اوركسترا القاهرة السيمفونى كان لا يعجبنى دوزان آلات النفخ ومرة شاهدت فرقة لموزع اجنبى اسمه جيمس لاست فرقة كلها آلات نحاسية فوجئت بشسىء لم اعهده من قبل نعومة فى صوت الآلات مثل الحرير واكثر من الحرير حتى الآلات الجهورية مثل الترومبيت الذى صوته يشبه صوت صفارة القطار القوية وجدته ناعم ناعم جدا ثم تانسق دوزان الآلات مع بعضها بهرنى وانا لا اترك شيئاً للصدفة بعد العزف اقتربت من العازفين وتحدثت معهم واول شىء لفت نظرى كانت كل الآلات لونها واحد نظرت اكثر وجدتها كلها ماركة ياماها يعنى كلها ماركة واحدة من مصنع واحد وكل امكانياتها الصوتية هندسيا وتقنيا مصممة لتناسب بعض وبهذا يسهل جدا ضبط دوزان الآلات فى ثانية ويحدث هذا التوافق الصوتى الجميل وبسرعة تذكرت اوركسترا القاهرة تذكرت الآلات واحدة بيضاء والاخرى صفراء واخرى حمراء وواحدة جديدة وواحدة قديمة ان ان كل آله من مصنع مختلف عن الخرى والتناسق بينهما يكون صعب جدا وهنا عدت وتذكرت جابى توتونجى وترحمت عليه هو الذى جعل كل كمنجات الفرقة الماسية وفرقة ام كلثوم كمنجة واحدة وهو سبب البداع والتناسق والانسجام والسلطنة التى هى منبع الشىء الخارق الذى كان ينطلق منه المطربون العمالقة ليصولوا ويجولوا فى سماء الابداع
اتمنى ان يكون هذا الموضوع اعجبكم واتمنى ان اكون قد القيت الضوء على سر من اسرار الابداع اغفله التاريخ والى حلقات قادمة واشكركم

******************************************

الفرقة الماسية
بقلم الاستاذ والفنان
عادل صموئيل

الحلقة الرابعة
عبد الحليم حافظ
تميزت العلاقة الشخصية بين اعضاء الفرقة الماسية وعبد الحليم تميز شديد لأنهم بدءوا جميعا من الصفر معا ولكى استطيح ايصال المضمون اليكم علاقتى انا بالفنان هانى شاكر فقد بدأت من اول يوم دخلت فيه كللية التربية الموسيقية وكان هانى شاكر يجلس بجوارى قبل ان يدخل فى دائرة الضوء والفرق كان عبد الحليم بالنسبة لى فنان مشهور وان سنى سنة واحدة لذلك تنشأ صدلقة وعمل مبنى على الصداقة ولاتدخل فيه النواحى المادية وكنت الاحظ ذلك فى الفرق بين علاقتهم بعبد الوهاب وعبد الحليم تحس ان الاستاذ عبد الوهاب الاستاذ الكبير الذى يدخل فيقفون له احتراما كملك ولكن عبد الحليم الى آخر لحظة تحس انه واحد منهم وقد اندمجت انا مع عبد الحليم بسرعة لأنه كان متواضع جدا من السهل ان تصادقه وتندمج معه بلا تحفظات وهناك سبب اهم من ذلك بعد رحيل ام كلثوم استمد عبد الحليكم طريقة عمله منها وبالذات فى البروفات فالسحر الذى فى فرقة ام كلثوم كان نابعا من عمل 40 بروفة على الاقل للحن الجديد كل يوم فى منزل ام كلثوم مما يجعل اللحن يسرى فى دماء العازف وتحس بذلك من العزف تحس اندماجا غريبا فبدأ عبد الحليم نفس الخطة عمل 40 بروفة او اكثر فى منزله على اللحن الجديد كل يوم لمدة شهر ونصف والالتقاء اليومى قرب بيننا وبينه اكثر وبدأت الالحان تأخذ شكلا جديدا فطريقة ال40 بروفة كانت ليس لأخراج اللحن فالنوت عندما تكون مكتوبة بدقة نستطيع اخراج اللحن فى ساعة ونسجله فى ساعة ولكن كثرة البروفات اتاحت للعباقرة مثل عبد الوهاب الاحساس باللحن اكثر ومن ثم التديل والتغيير لدرجة حذف مقاطع كبيرة واضافة مقاطع وتعديل فى الكلمات وتصبح الاغنية مثل فستان العروس الذى يتفنن الخبراء فى تجميله وليلة الحفلة تكون الاغنية وصلت لدرجة اعجاز بحيث لايمن ان يتم اى تعديل فيها اكثر من هذا لأن كل حرف واكررها كل حرف او كل نغمة حدث لها فحص ومحص وتمحيص فى منتهى الدقة وانا آخذ على مطربين هذه الايام عندما يتعدى احدهم على اغنية من تللك الاغانى ثم يحاولون التجويد او التعديل فيها وانا اقول لهم اتقوا الله تعدلون فى ماذا اوتجودون فى ماذا انتم تتلفون اعمال العظام التى لا تقبل تعديل او تجويد فهى الجودة وهى الرقم القياسى
وهنا وذكرياتى تتلاحق وخواطرى تتصارع اود ان اقول كلمة خطيرة للتاريخ ولكن قبل ان اقولها امهد لها
انت مثلاً لو احتجت الفرقة الماسية فى تسجيل لحن لك توجد اسعار للتعامل فالفرقة بكيانها المستق وعدد 22 عازف لها اجر محدد ولكن لو طلبت مميزات اخرى مثل عدد عشة آلات نفخ نحاسية هنا الاجر يكون مختلفا او لو طلبت عدد اكبر فى الكورال الاجر يزيد
وبالنسبة لعبد الحليم كان لتسجيل الاغنية يتقاضى اجرا لتكاليف الاغنية من شركة صوت الفن ( ومع انه كان شريكا فيها ولكن الغناء له اجر وحقه من دخل الشركة ياتى بعد ذلك من تسويق الشرائط ) وهذا الجر يشمل اجر المؤلف والملحن واجر الفرقة الماسية واجره كمطرب ولكن هذا الاجر فى حالة الاغنية العادية التى من الممكن تاخذ بروفتين او ثلاثة ام بالنسبة لعبد الحليم وانا عزفت معه سبع سنوات كاملة كان عمله مختلف كان للتجويد يحتاج 40 بروفة كما قلت وكان ايضا يحتاج لتطعيم الفرقة الموسيقية بعدد من الكمنجات من امهر عازفى الفرق الخرى يصل الى خمسة وعشرين عازف بالإضافة الى عازفى الفرقة الماسية ايضا كان عندنا الكورال الثابتين خمس رجال وخمس سيدات وكان عبد الحليم يحب الاعداد الكبيرة فكان بضيف اليهم 40 فردا من طلبة وطالبات المعاهد الموسيقية فتخيلوا ضخامة هذا العدد حوالى مائة شخص و40 بروفة كانوا يقبضون اجرا على البروفات غير اجر التسجيل
وبعملية حسابية بسيطة نجد ان المبلغ المطلوب اضعاف اضعاف ما كان يتقاضاه من شركة صوت الفن وللتاريخ اقدم هذه الشهادة كان الفنان عبد الحليم حافظ يدفع هذا الفرق الجسيم من جيبه الخاص فى السنوات الاخيرة من عمره كان يعمل ويغنى للذكرى والتاريخ وليس للمال واعطاه التاريخ حقه ومازال يحيا بيننا لم يموت عبد الحليم وانما هو باقى مادام الكون موجودا
كان عبد الحليم يسكن فى شقة كبيرة جدا ( اعتقد انها شقتين وتم فتحهمها على بعض لتصير شقة واسعة ) وكانت فى الدور السابع من عمارة ضخمة تطل على حديقة الاسماك بالزمالك بالقاهرة والبروفات كانت تتم فى هذا المكان قاعتين كبار جدا يتم اخلائهم من الاثاث ويتم وضع كراسى فراشة فيهم وتصف الكراسى خمسين كرسى للفرقة الماسية بالأاضافة الى العازفين الذين يضمهم الينا كنا نجلس وظهرنا لحديقة السماك وامامنا خمسين كرسى يجلس عليهم الكورال ( تكون جلسة البروفة دائما على هيئة مربع ) وعلى يميننا الاورج والجيتار والناى والاكورديون والقانون وعلى يسارنا يجلس الملحن والمؤلف وعبد الحليم ولا انسى بجوار الكورال مسافة بعدها يضعون خمسين كرسى للزوار والضيوف والصحفيين
وكان عبد الحليم من اكرم البشر الذين تعاملت معهم فكان عنده طقم سفرجية ينهالون على الحضور بالمشاريب طول الوقت حتى يحس كل انه فى بيته او كل يطلب ما يريد
ومن اهم ما تربينا عليه فى الفرقة الماسية احترام المواعيد والالتزام بالمواعيد من صور الالتزام بكل شىء مرة فى اوائل ايامى معهم كان الميعاد الساعة السادسة ذهبت الساعة السادسة إلا عشر دقائق وجدت الاستاذ عبد الوهاب موجودا ومن الخامسة والنصف فإعترانى الخجل منه ثم صرت بعد ذلك عندما يكون الميعاد السادسة اصل الساعة الخامسة والربع
ومن مميزات عبد الحليم احترام العازف وظروفه وسعادته وحتى متعته زمان ايام عبد الحليم كان الفيديو المنزلى لم يظهر بعد وكانت متعة المثقفين التليفزيون وبالذات برنامج نادى السينما
مرة فى احدى البروفات يوم سبت اثناء البروفة قال عبد الحليم بالحرف الواحد يالا نخلص الكوبليه ده عشان تلحقوا تروحوا تتفرجوا النهاردة على نادى السينما فيه فيلم كذا
تخيلوا اى مطرب تانى كان مش ممكن يعمل كده كان يهمه شغله ومش مهم انا تعبان او مريض او اى شىء
من اهم الملحوظات التى احب ان تركزوا عليها فى اغانى زمن الفن الجميل هو االتناسق بين ارتفاع صوت الآلات لاتجد آلة قوية تطغى على صوت الآخرين ( كما اليوم ) والايقاع محدد مهذب له درجة ارتفاع محدودة ليخدم العمل ولا يدمره وكانت اهم الآلات الكمنجات فهى التى يستمد منها المطرب السلطنة والدفء وغير مسموح لأى آلة ان تطغى فوق الكمنجات
وكان الاورج بالذات صوته منخفض جدا وامامه ميكرفون يتحكم منه مهندس الصوت فى مستوى الارتفاع حتى لا يطغى على احد ومرة هانى مهنى ( واتمنى انه مايزعلش منى )
احب يستعرض على المسرح فى احدى الخفلات مع عبد الحليم ومان ساعتها عنده امليفاير فيندر حجمه مثل حجم الثلاجة ال8 قدم وبه عشر مفاتيح لضبط الصوت احدهم الفوليوم والباقى اكويلايزر وكان هانى مهنى يضبط هذه المفاتيح فى وقت طويل واحس عبد الحليم ان الورج صوته عالى جدا واشار له ان يخفض الصوت هانى ما سألش فما كان من عبد الحليم ان جاء الى الامبليفاير وقفل اول مفتاح ولم يكن هو الفوليوم وما كان من عبد الحليم ان قفل له كل المفاتيح تشرح لكم هذه الحادثة ان هؤلاء العمالقة كان لابد ان يغنوا فى جو فرقة موسيقة جميلة ناعمة وليس وكأنك فى ورشة مثل اغانى اليوم كنا كل عازف يحترم العازفين الآخرين
وعبد الحليم كان محبوبا من الغالبية ولكن كان بعض الموتورين يطلقون عنه شائعات ومن اهمها انه كان يدعى المرض وانا امام التاريخ اشهد ان عبد الحليم كان من اتعس البشر لا يغركم الشهرة والمجد كان مريضا جدا وكان يحصل له نزيف عدة مرات كل اسبع وكان لا يذهب الى الاستوديو او ألأآ الحفلات إلا بصحبة طبيبه اخاص الذى لايفارقه ايضا وهو مجهز العدة للطوارىء يعنى سيارة اسعاف كاملة جاهزة تأتى عند رنةتليفون ومع كل ذلك لم يحس احدكم بهذا العندليل الاسمر وهو يغنى ويكرر ويفنى على المسرح بكمية الالم التى كان يحسها عبد الحليم وهو يغنى على المسرح كا صديقى وكان بيصعب على كنت اجلس معه قبل ان بصعد الى خشبة المسرح لابد ان يأخذ حقنة كبيرة فى الوريد وقاية حتى لايدث له نزيف على المسرح تخيلوا ؟ كان ينهى حفلة شم النسيم ثم يتوجه تانى يوم الى لندن ليخضع للعلاج شهور
وكان قبل ان ينزل ليسافر يكتب على باب الحمام الخاص به ( لا اله إلا الله محمد رسول الله ) ويمسحها بعد ان يعود وآخر مرة لم يكتبها أحس انه لن يعود
وكل من كانوا يحسدونه وكان من الاثرياء وعلى كل ثروته ( وانا كنت اقضى بمنزله وقتا طويلا احيانا ) هل تعرفون ماذا كان يأكل ؟ ربع رغيف وقطعة من الجبن الرومى او ملعقة من الفول ونصف كوب من الساى هذا ما كان يأكله عبد الحليم واشهد للتاريخ ايضا انى مرة شاهدته يأكل صباعا واحدا من المحشى صباعا واحداص يا احبائى وذلك بعد مناقشة ودراسة مع طبيبه الخاص وبرغم كل ذلك اعطى واعطى وانتم تعرفون ما اعطى لأنى هنا اركز كلامى على الوجه الآخر الغير معروف للجميع
وعبد الحليم والثورة : كانت ثورة يوليو فى اوائل انتشار عبد الحليم وكانت تحتاج الاناشيد لـتاكيد التفاف الشعب حولها يعنى الثورة فى القاهرة لتصل الى اسوان اسرع شىء النشيد وكان عبد الحليم الفنان المثالى صوت شاب ثائر متحمس يريد اثبات وجوده واعطاهم الكثير وللعلم رجال الثورة كانوا يحبون عبد الحليم اكثر من ام كلثوم لأنهم احسوا انه ابن الثورة يعنى بتاعهم
وتميز عبد الحليم انه الفنان الجميل من اول اغنية الى آخر اغنية كل مرة يزداد صوته جمالا وادائه عمقا وحلاوة كما امتاز بذوق عالى فى اختيار الكلمات والالحان وهذا الذوق ليس عند الاختيار ولكن ممكن بعد ان بسجل الاغنية يحس انها اقل من ما يريد فيحجبها عن المستمعين وهناك اغانى كثيرة ظهرت بعد وفاته كان هو حجبها لم يحس بها ومن امثلة ذلك اغنية حبيبتى من تكون واغنية مين انا وغيرهم
وردودكم الجميلة احبائى وتعطش معظمكم العاشق للفن على معرفة المزيد جعل ذكرياتى تتصارع وتفور ثم تنطلق كالبركان انا اكتب كنذ يومين هذا الموضوع ثم اقفل الصفحة لأفكر اقول ما ولا اقول ما
وتستوقفنى حوادث عندما اطلق بعض الفاشلين والخائبين اشاعة ان عبد الحليم يقف فى وجه المطربين الشبان ايامه ويحاربهم وانا ارد على هذه الاكاذيب بكلمة انتم تحسوها مات عبد الحليم منذ 32 سنة وترك لكم الساحة مثل ملعب استاد القاهرة فهل خرج منكم من نقول عليه امتداد عبد الحليم ؟؟؟؟؟ طبعاً لا
وانا هنا ايضا وللتاريخ اتكلم اى حفلة عادية كان يشاهدها فى التليفزيون آلاف المشاهدين ولكن حفلة عبد الحليم كان يشاهدها عشرات الملايين على الهواء فى كل البلاد العربية وايضا دول العالم التى كان من الممكن ان يصلها ارسال التليفزيون الذى كان ضعيفا بدائيا فى تلك الايام كان عبد الحليم يغنى وصلتين فى الحفلة وكان يسمح بتقديم فقرات اخرى معه ومن هذه الفقرات قدم المطرب عماد عبد الحليم ولعلمكم عماد ( المرحوم ) كان اسمه عماد على سليمان وهو شقيق الملحن محمد على سليمان وتبناه عبد الحليم واطلق عليه اسمه وجعله يغنى فى حفلة عبد الحليم شهرة اكثر من ما غنى فى حفلات اخرى مئات المرات فهل كان عبد الحليم يقتل المواهب كما قالوا ؟
وعفاف راضى استضافها ايضا عبد الحليم فى حفلاته
ثم ناتى الى هانى شاكر وكان زميلى فى الكلية كان صوته يبشر بمطرب مرموق وبدا من عند القمة ان لحن له الموجى ثم محمد سلطان ثم انطلق ( وطبعا انا شاهدت هذه الوقائع بنفسى ) ثم كانت اجمل انطلاقة ان بدأ هانى شاكر بأغنية سيبونى احب وعلى الفرقة الماسية فى اول حفلة وانتم تعرفون ان الفرقة الماسية معناها تاج على رأس المطرب ولو كان عبد الحليم يحارب المطربين الشباب لكان بكلمة فى التليفون قال لأحمد فؤدا حسن ما تشغلوش ولو غنى هانى شاكر على اى فرقة اخرى لتاخر مقدار نجاحة عدة سنوات لأن الفرقة الماسية بأدائها الرائع تعطى المطرب درجة عالية من جودة الاداء والطرب تجعله ينطلق ويحلق فى الفضاء
وانا لا ادعى انى فيلسوف ولكنى مفكر , اتفكر فى مختلف الامور وافسلفها بطبيعتى لأن لى خبرات فى امور كثيرة جدا غير الموسيقى كما اثر فى الالتحام بالعمالقة فترات طويلة نضحت عقولهم الفذة على عقلى وعلى تفكيرى فصارت لى فلسفتى الخاصة وممكن اسمحوا لى ان اتكلم منها
انا فى يدى قلم لو وضعته على الارض ثم يوما آخر لو صعدت الى جبل عالٍ ووضعته فوقه فهنا يقال انى وضعت القلم على قمة الجبل والاولى وضعت القلم على الارض والفرق كبير بين الارض التى يطأا الكل بحذائه وبين القمة التى لايصل اليها غير كل عبقرى ومبدع
والجبل هنا عشرات الفنانين وعبد الحليم بقوته وصل الى القمة وتربع عليها وتخيلوا لو عبد الحليم اراد الانفراد بالقمة وهدم هذا الجبل فسيكون مكانه على الارض ؟ فلا يوجد شىء اسمع المطرب الواحد او الممثل الواحد لأنه سيكرر نفسه ويصبح سخيفا وقد ينصرف عنه الجمهور ولكن الجميل ان يكون هناك عدد من المطربين المجيدين ثم حصول منافسة بينهما مع التجديد وعوامل اخرى تجعل منهم من يستحق ان يتربع فوق القمة
مثال آخر لو احد اصحاب محلات الضاغة يمتلك محلين الاول فى حى الصاغة وسط عشرات المحلات التى تبيع المشغولات الذهبية ويمتلك محلا آخر فى حى آخر يكون المحل منفردا وحيدا ستجد ان المحل الاول الذى فى حى الصاغة يبيع ويكسب اضعاف اضعاف الثانى لأن وجودة فى بيئة تتعامل فى الذهب يدخلها كل يوم مليون زبون غير المحل الآخر الذى يدخله كل اسبوع زبون واحد وعادة يكون داخل يتفرج ولا يشترى , تلك هى الحال احبائى فى الطرب فوجود المطرب الاوحد مثل محل الذهب الثانى ولكن وجود عدد من المطربين مثل محل الذهب فى حى الصاغة والبقاء للأصلح
خاطرة اخرى وبالذات للشباب ما مفهوم الشىء الذى له قيمة ؟ فى نظرى الشىء الذى لايبلى ولا يفنى ولا تنتهى مدة صلاحيته
حضرتنى هنا مناقشة ساخنة جرت امامى بين عازف الايقاع المبدع الاستاذ حسن انور وبين احد الاشخاص كانت ايام عبد الحليم وكان ايامها الرئيس نيكسون يحكم امريكا وكانت المناقشة مين احسن او على الاصح مين قيمته اكبر الرئيس نيكسون ولا عبد الحليم واحتد حسن انور وقال عبد الحليم طبعا ً وكان ذلك كما قلت فى عز حُكم الرئيس نيكسون ايام كان الرئيس الامريكى يحرك الكرة الارضية بأصبعه ولو فكرت فيها موضوع لا تستطيع ان تبدى رأيك فيه بسرعة لأنه محتاج تأنى ومقارنات ولكن اليوم بعد اكثر من 30 سنة اين عبد الحليم واين الرئيس نيكسون واى رئيس له محبين وله اعداء ولكن عبد الحليم له محبين فقط وانظر الى تراث عبد الحليم الباقى والى تراث الرئيس نيكسون ؟؟؟؟ واكتملت تلك الفكرة منذ عدة سنوات وانا اذكر الحودث البعيدة والقريبة كانها حدثت امس مرة دعيت الى حفل وكان الرئيس نيكسون فى القاهرة وصافحته كان شكله رجل عجوز لا يلفت نظرك بعد ضياع الهيلمان ومظاهر السلطة والامن والمحيطين ولمكا صافحته بيعرفنى بنفسه قال لى ريتشارد نيكسون طبعا صعب على وقلت له احنا نعرفك جيدا ياسيادة الرئيس وقلت له كلمتين حلوين بس برضه صعب على يعنى انت لو رأيته فى الشارع ممكن ماتعرفوش
اما عبد الحليم مرة اضطرته الظروف الى الذهاب الى ميدان روكسى لطبيب اسنان ( لأن عيادة الاسنان لاتنقل ) انا ذهبت معه ويومها لست ادرى كيف عرف الناس ان عبد الحليم فوق والتف حول العمارة عدد من الناس اضطررنا لأحضار سيارتين مطافى لنخرج عبد الحليم من العمارة اتدرى لو كان الرئيس نيكسون عند نفس الطبيب كان يحدث ذلك ؟؟؟؟
كان عبد الحليم اول ماعملت معه يغنى فى الحفلة وصلتين فى الوصلة الاولى يغنى الاغنية الجديدة وفى الثانية يغنى الاغنية التى قبلها وذات مرة قرر ان يغنى احدى اغانيه الجميلة القديمة فقرر ان يغنى اهواك , وفى البروقة قال انا عايز اغنى اهواك فرد عليه احد المتحذلقين من الفرقة فين النوت الموسيقية ؟ فرد عليه عبد الحليم بكلمو ( هى كلمة وحشة )
وقال له فيه حد فى مصر مش حافظ اهواك ( وهذا كلام عبد الحليم بالحرف الواحد ) وانا ذاكرتى تسجيلية فوتوغرافية لا انسى اى كلام قيل امامى وتلك الذاكرة تنفعنى فى حفظ الاغانى فأنا احفظ الاف الاغانى المهم اعود الى كلمته فيه حد فى مصر مش حافظ اهواك ؟
الجملة بسيطة فى حد ذاتها لكن كبيرة المضمون ان هذا الفنان كل الشعب يحفظ اغانيه اما اليوم نحن 85 مليون كم شخص منهم يحفظ اغانى فلان ؟ وحتى لو وجدنا من يحفظ اغانى فلان تكون شريحة وليس كل الفئات ولكن عبد الحليم كان الكل يحفظ اغانيه
وتتدخل لسفتى واخاطبكم لو قلت لكم عن بعض الاسماء المعروفة بدون تفكير لو قلت قرة افريقيا , الشمس , هرم الجيزة , انت عمرى , ميدان التحرير لاحظوا هنا انا قلت خمس كلمات يعرفها الجميع وكلمة انت عمرى جاءت كلمة عادية فى وسطهم لم يستغربها احد منكم
وهنا تظهر قيمة عبقرية الفنان الذى عمل تلك الاغنية انه صنع اغنية الشعوب كلها تعرفها مثلها مثل اى مسمى عادى آخر لن اجد من يقول ايه انت عمرى دى ؟ وخذ على ذلك كل اغانى ام كلثوم وعبد الحليم وعبد الوهاب يعرفها الجميع
عادة ما تستوقفنى كلمات جميلة اغذى بها وجدانى وكلمات خائبة تجعلنى اسر بشريط ذكرياتى وافكارى , وافكارى تعود الى خمسة آلاف سنة الى الوراء وعلى الاقل خمسين سنة الى المستقبل مرة كنت اتفرج على التليفزيون المصرى وشاهدت لقاء بين احد من يغنون اليوم ومذيعة سطحية تنظر اليه بانبهار وتتحدث معه على انه فتح عكا ( وعادة كل طائفة من الناس عندما يجتمعون يكون لهم نوع من الحوار تتدخل فيه مهنتهم ) فلو جليت مع مجموعة من الاطباء مثلا سيكون محور كلامهم عن الطب ولكن اهم شىء انك تحس من كلامهم انهم اطباء ونفس الشىء لو مجموعة من المهندسين ستحس انهم مهندسين ولو مموعة من الموسيقيين ستحس انهم موسيقيين لأن كل مهنة لها طريقة فى التحدث اما هذا الذى كنت اسمعه شىء ليس له علاقة بالفن كلام غريب وجاءت صدمتى الكبرى عندما قال للمذيعة المبهورة بالحرف الواحد : اصل انا طبعا لما بغنى فى الشريط بيبقى مش بصوتى الطبيعى
صعقتنى هذه الكلمة الخائبة وودت ان ادخل اليه فى التليفزيون واقول له امال حتغنى بصوت مين يابابا ؟ حا تستعير صوت واحد تانى تغنى بيه ؟ وطبعا كان الرد ان فى الاستوديو يضيفون مؤثرات صوتيه تخلق لهذا الشخص الذى ليس له صوت صوتا اى صوت صناعى وسرحت بخيالى بعد عشر سنوات اليوم عندما تجلس لتاكل دجاجة يوضع اماك فى الطبق دجاجة طبيعية بنت دجاجة بنت دجاجة اما بعد عشر سنوات وعلى طريقة هذا المطرب سيضعون لك فى الطبق دجاجة مصنوعة من منتجات بترولية او من الياف صناعية
وانا مثل مصطفى امين ممكن عندما يغيظنى شىء اكتب فيه 500 مثال تخيلت فتاتان احدهما شعرها جميل جدا وتحرك رأسها يمينا ويسارا تتعجب بشعرها وفتاة قرعة لابسة باروكة تتعاجب بشعرها ولكن بشعر الباروكة فهل الاثنتان متماثلتان ؟ فى هذه الاام الاثنتان متماثلتان لإنعدام التذوق العام وسرعان ما تذكرت عبد الحليم فى فيلم حكاية حب فى المشهد التاريخى عندما قابل مريم فخر الدين على البحر وطلبت منه ان يغنى بتلومونى ليه لاحظوا انه كان يتكلم بصوته الطبيعى ثم بدأ الغناء بصوته الطبيعى ثم بدات الموسيقى تتسلل تحته بخفة وهو بصوته الطبيعى ايضا هذا هو ما يسمى بالمطرب يا احبائى بصوته الطبيعى وليس بالمؤثرات الصوتية مثل بطل فى رفع الاثقال يرفع امامنا 200 كيلو حديد ومدعى البطولة يرفع امامنا ما مككتوب عليه 250 كيلو ولكنها عبارة عن كرتان من الصفيح المفرغ وزنهما نصف كيلو والاول بطل هل تعتبرون الثانى بطل ؟ اليوم يعتبرون الثانى بطل
انا آسف اطلت عليكم هذه المرة ولكن الموضوع يحتاج مئات الصفحات واحاول الاختصار
ايام عبد الحليم والذين معه كانت الاصوات تنقسم الى اصوات رجالى واصوات نسائية وصوت الرجل لابد ان يكون صوت رجل وحركاته وملابسه لابد ان يكون مظهره مظهر رجل واليوم اهم ما يميز من يغنون التخنث
ولو تخيلتم معى شكل عبد الحليم وهو يغنى وملابسه وحركات يديه وانفعالاته وانتم تحفظونه تخي

عدل سابقا من قبل supervisor / Amir في الأربعاء مايو 04, 2011 10:51 pm عدل 2 مرات

الفرقة الماسية الحلقة الخامسة
الوطنيات والثورة
بقلم
عازف الكمان في الفرقة الماسية
الاستاذ عادل صموئيل

مثلما كان للفرقة الماسية الدور الكبير فى صنع تاريخ مصر الغنائى والموسيقى كان للفرقة الماسية دور كبير جدا فى الاناشيد والاغانى الوطنية وحب الوطن , والوطن اثمن شىء يمتلكه الانسان وكانت الوطنيات تنقسم الى عدة فصائل ففى السلم نجد الاغانى العاطفية الوطنية مثل حب الوطن وطوف وشوف وبالاحضان وهى تقوى الوحدة الوطنية والشعور بالانتماء للوطن ثم تأتى الاناشيد الوطنية الهادئة نوعا وهى ما يتم انتاجه ليؤديه التلاميذ فى المدارس اما النوع الثالث فهو الاناشيد الحماسية وهى التى كانت تنتج فى وقت الحروب ولها اكبر الاثر على الجبهة فهى تبعث ناراً فى صدور وقلوب الجنود وهى من اهم اسباب الانتصارات اما فى الجبهة الداخلية فالنار تنبعث ايضا فى وجدان الشعب كله ويصبح جيشاً ثانٍ فى الداخل واذاعة الاناشيد تثير الحمية الوطنية فى كل من الجيش والشعب ومن امثلة ذلك على سبيل المثال لا الحصر اثناء العدوان الثلاثى سنة 1956 هجمت على مصر لأول مرة ثلاث قوى غاشمة فكان للجيش دور وللشعب فى مدن القناة المواجهة للغزو دور كبير فقد جعلت الاناشيد الوطنية النارية التى كانت تُذاع طول اليوم الشعب عن بكرة ابيه ينزل الى ميدان القتال نزل الرجال والنساء وكل امسك فى يده اى شىء يستطيع ان يضرب به الاعداء امسكت النساء ادوات المطبخ وايدى الهون حتى غطيان الحلل التى يطبخون بها الطعام وكانت ملحمة وطنية طحنوا فيها الاعداء طحناً .
وعندما نعود الى ثورة يوليو 1952 فقد حظيت تلك الثورة بأجمل واروع اناشيد واغانى وطنية لم تحظى بها اى ثورة او اى نظام حاكم على مر التارخ او فى اى مكان فى العالم , ايامها كان عمالقة الفن فى مصر قد وصلوا الى اعلى درجة من النضج الفنى واصبحوا على اعلى درجة من العطاء والمؤلفين ازالت الثورة الكمامات التى تكمم افواههم فى العهد السابق كان النشيد او الاغنية الوطنية يخضع كلماته لرقابة مشددة لأن كل الجهات تتبع الانجليز والكلام الذى لايرضى عنه الانجليز محظور اذاعته , وقد يقدمون ائله للمحاكمة والسجن , ولو تذكرون قصة حياة سيد درويش اخذته الحمية الوطنية وعمل عدة اناشيد واغانى وطنية لم تعجب الانجليز فأطلقوا خلفه البوليس المصرى التى كان يعمل تحت قيادة انجليزية وعاش الفنان الكبير سيد درويش مطاردا من البوليس وجريمته حب مصر .
اعود الى المؤلفين الكبار كانت افوههم مكممة واقلامهم مكبلة فالمحظورات اكثر من المسموح به عشرات المرات ممنوع كلمة الاستعمار والظلم والاستعباد اما الكلمة التى تعتبر كبيرة الكبائر وقمة المحظورات كلمة الحرية وجاءت ثورة يوليو المجيدة وازالت الكمامات وفكت الاغلال التى كانت تقصف الاقلام وانطلقت الكلمات التى كانت محبوسة مئات السنين فنحن فى مصر لانطرد غازى إلا ونبتلى بغازٍ آخر وآخرهم الاتراك والفرنسيين ثم الانجليز
جاءت ثورة 23 يوليو وبدأ معها عهد جديد من الاناشيد الوطنية بدون حجر على الكلمات .
وكما ذكرت سابقا ان الملحنين كلهم والمطربين قد وصلوا الى اعلى درجة من النضج الفنى
وكانوا من : ام كلثوم وعبد الوهاب وفريد وعبد الحليم وليلى مراد وصباح ونجاة وفايزة ووردة والكثير غيرهم تخيلوا كل هذه القوة الغنائية الضاربة التى لن تتكرر ولن تجتمع وهى عز عنفوانها الفنى فى اى عصر من العصور ولا زمان من الازمنة لا قبلها ولا طبعا بعدها وهنا انعم القدر على الموسيقى العربية بالفرقة الماسية التى كان من روعة ادائها الغير محدود بحدود معروفة او محسوبة الفضل فى انطلاق عبقريات الملحنين امثال عبد الوهاب والسنباطى والموجى وكمال الطويل ثم لحقهم بليغ ومنير مراد واحمد صدقى وغيرهم وكان القدر على غير عادته سخياً كريما انعم على مصر وعلى الموسيقى الشرقية بعَلَم وعبقرى
فريد من نوعه فلتة من فلتات الزمان الوحيد من نوعة فى الكرة الارضية ( واتوسل اليكم ان لاتحسبوا كثرة مدحى لأحد بالنفاق فأنا لم اقابل هذا العملاق فقد رحل قبل دخولى الوسط الفنى بزمان طويل ولكن امدحه إحقاقا للحق ) هذا العملاق هو اندريا رايدر خوجه اوروبى خبير وضليع فى الموسيقى والتوزيع الاوركسترالى السيمفونى اتى الى مصر وعشقها وعشق فنها عشق موسيقى الشرق وشرب من نهر المقامات الشرقية وأكل من اطباق الايقاعات الشرقية المتعددة والمعقدة وكلا من المقامات والايقاعات الشرقية بالنسبة لأوروبى وموسيقى كلاسيكى شىء صعب جدا ان يفهما اصلاً لكن ان يتقنها هذا الاتقان المبهر ثم يكتبها ويوزع فيها ويعمل هرمنة على المقامات الشرقية وهرمنة جميلة جميلة وموضوعية وهى احلى هرمنة واحلى توزيع على الإطلاق انا سمعته فى موسيقانا الشرقية كان هذا الرجل سر ساحر وغامض غموض الخيال والحلم وجميل ومن المستحيل لأحد ان يقلده .
وتحضرنى قبل ان استطرد موضوعى الاصلى قصة صراع بينى وبين اندريا رايدر بعد رحيله بسنوات كثيرة اسمحوا لى ان ارويها لكم , لو تذكرون فى الحلقة الرابعة واخاصة بعبد الحليم ان ذكرت ان عبد الحليم قرر ان يغنى اهواك وبعد ان عزفناها فى ثلاث بروفات تذكر عبد الحليم ان بآخر هذه الاغنية توزيعا رائعا لأندريا رايدر , ولذلك التوزيع قصة كان اندريا رايدر هو الذى وضع الموسيقى التصويرية لفيلم بنات اليوم وانا اعتقد ان المخرج طلب منه بعد ان ينهى عبدالحليم غناء الاغنية ان يستمر اللحن حوالى دقيقتين ( حسب سيناريو الفيلم ) ولما كان اندريا رايدر المكلف بموسيقى الفيلم اتى بتوزيعات رهيبة حوالى 8 او عشر جمل من اروع الجمل الموسيقية الموزعة على الاطلاق فى الموسيقى العربية وبها تداخلات ليس لها مثيل بين الاوركسترا والبيانو واتمنى ان عندما تشاهدون هذا الفيلم ان تركزوا فى تلكك التوزيعات المهم احب عبد الحليم ان يضع اى كمية من هذه التوزيعات النادرة فى الاغنية التى سنقدمها على المسرح وامامى احضرنا الشريط ومكثنا ساعات نحاول ان نستخرج اى جملة من تلك الجمل المعقدة جدا والمتداخلة تداخل رهيب كل الخبراء فشلوا فى اخراج جملة واحدة من تلك العشر جمل كانت الجمل انا شبهتها بطبق شهى من المكرونة الاسباجيتى وتخيلوا احبائى المنظر طبق كبير به المكرونة المتداخلة المتشابكة كيف تستطيع ان تتبع بعينك وحدة مكرونة منه تبدأ بها من سطح الطبق ثم تتوارى بين زميلاتها وتغيب ثم تعود لتظهر من جديد كثعبان خبيث من يمين الطبق ثم تختفى فى الاسفل ثانية ثم تعود للظهور لتغيظك من يسار الطبق ومحاولة تتبعها مستحيلة واخيرا وفى الفجر استعنا استخراج جملة وانا متأكد انها مش هى بنسبة 80% ولكن اقرب شىء تسمعوا هذه الجملة عند سماعكم لغنية اهواك فى حفلة وبالذات فى آخر الاغنية عندما يغنى عبد احليم فى لقاك الدنيا تجينى معاك ....
استوقفنى طويلاً هذا الحدث الخطير فالأغانى التى وزعهاعلى اسماعيل او اى موزع آخر تستطيع عند سماعها ان تتبع الجمل الموزعة وتكتبها بمنتهى السهولة لو عندك خبرة بالكتابة الاوركسترالية وبالذات آلات النفخ النحاسية لكن هذا الطلسم الذى عمله اندريه رايدر حرك جنونى فأنا احب العلم والتعلم فى اى شىء من فروع الحياة ليس فى الموسيقى فقط وبدأت افكر اول ما طرأ على بالى القنبلة الذرية ( ولم يكذب من قال الفنون جنون ) فهى يتم صنعها اساسا من اليورانيوم وهو مادة تستخرج من المناجم فى باطن الارض ثم يتم تخصيبه وعندما يتم تخصيبه يصبح مادة مشعة جدا وشديد الخطورة ومن يتعرض لها يصاب فورا بالسرطان القاتل لذلك يوضه فى اوانى معزولة اشد انواع العزل حتى لا تخرج منه الاشعاعات القاتلة وبعد التخصيب ينقسم الى انواع منها يورانيوم 236 ( مثل بنزين سوبر 90 وسوبر92 )
و263 هذا هو النوع الى تُصنع منه القنبلة الذرية وهى فى حجم انبوبة البوتاجاز الكببيرة ولو انفجرت تدمر دولة وتفسد الحياة فيها لقرون ولكى يتم صنع القنبلة الذرية هناك سر اسمه الكتلة الحرجة ليورانيوم 236 وهو رقم سرى للغاية من يعرفه يستطيع امتلاك قنبلة ذرية وهو قاصر على العلماء الذين فى هذا المجال واعذرونى على التطويل ولكن جنونى انحصر اردت ان اعرف سر اندريه رايدر الكتلة الحرجة لهذا الرجل الفذ .
قلت قبلاً انى كنت مسؤولاً عن النوت الموسيقية فى الفرقة الماسية كان بها دولاب ضخم جدا يحتوى على كل النوت الموسيقية الخاصة بالفرقة وفى اعلاه كمية رهيبة من النوت القديمة التى لم يعد المطربون يغنوها وكان مقسما كل رف يحتوى على اغانى فنان معين , ذهبت فى يوم صباحاً الى مكتب الفرقة الماسية فى شارع عدلى وبدأت ابحث فى الدولاب عن اى نوتة فيها توزيع لأندريه رايدر علما بأن هذا المكان كان يحتوى على جميع النوت الموسيقية التى عزفتها الفرقة الماسية وهى كنز لايقدر بشىء , المهم بدأت فى قسم نوت عبد الحليم لم اجد ورقة واحدة بخط اندريا رايدر وبحثت فى جميع نوت المطربين الآخرين وخرجت صفر اليدين اصابنى شىء من الاحباط ولكنى نظرت الى الى الدولاب فوق الدولاب طوابير من النوت القديمة التى لم تعد تستعمل لم اتردد واحضرت سلما وصعدت كان عليها طن من التراب اكثر من خمسة عشر عاما وانتم تعرفون كمية التراب التى يمن بها علينا جبل المقطم وبدأت البحث لم اترك ورقة من آلاف النوت لم ابحث فيها وغطانى التراب وبعد كل هذا البحث بما يقوله الانجليز big fat zero اى صفر كبيرسمين .
طبعا لم يقف جنونى عن هذا الحد بقى خيط واحد فى المساء كان عندنا حفلة وهناك نتقابل كلنا جميع اعضاء الفرقة الماسية والكورال ولو نظرت اليهم يجلس العازفون فى انتظار الوصلة على شكل مربع ليتاح لنا النقاش امام بعض ويجلس الكورال فى حلقة اخرى بجانبنا ولو نظرت فى هذا الحشد الموجود تجد ان كل فرد منهم قيمة فى حد ذاته وجزء من تاريخ الفن فى مصر انظر الى احدى عضوات الكورال واتخيل تاريخها فهى اشتركت فى كل اغانى اسمهان وليلى مراد وعبد الوهاب مرة سمعت اغنية عاشق الروح لعبد الوهاب فى الراديو قال ضحيت هنايا فداه فردت عليه البنات الكورال بعبارة لم افهم كلماتها جيدا فسأتل احدى سيدات الكورال عندنا فى الفرقة الماسية واسمها كيتى غنتها مع عبد الوهاب فقالت لى اشهد عليه ياليل وذاك عازف اكبر سنا عمل مع عبد الوهاب فى كل اغنيه عزف معه حب الوطن فرض على ومضناك تخيلوا معى ما كنت اراه
بالنسبة لعبد الوهاب مثلا لو لحن اغنية غير موزعة يتصل بالاستاذ نصر عبد المنصف ليدونها له اما اذا اراد اغنية او نشيد موزع يتصل باندريا رايدر الذى يذهب اليه ويدون اللحن كله كما لحنه عبد الوهاب ثم يتفقا على المواقع المطلوب فيها توزيع ثم سألت زملائى الذين عزفوا فى الاغانى التى وزعها اندريا رايدر عرفت منه اساس السر كانوا يذهبون الى الاستوديو ليسجلون الاغنية ( والاغنية الموزعة كانت لا تحتاج بروفات قراءة نوتة فورية مرتين ثم التسجيل ) تجلس الفرقة الماسية وبجوارها الالات النحاسية فى شبه دائرة ويأتى اندريه رايدر كان بدين نوعا ما يدخل الاستوديو حاملا تحت ابطه حقيبة صغيرة الحجم بها النوت الموسيقية ثم يقوم بنفسه بتقديم النوت للعازفين كل فى مكانه ثم يبدأ العمل وبعد انتهاء التسجيل يقوم بنفسه بجمع النوت الموسيقية من امام العازفين ويضعها فى حقيبته التى يضعها تحت ابطه وينصرف فى هدوء كما اتى حاملا معه سره الخطير فهو لم يترك نوت توزيعه ابدا لأحد لم يشا ان يضطلع احد على توزيعه ويعرف سره حتى يصبح طلسما لا يستطيع احد ان يقلده او يحذو حذوه وهنا انقطع خيط بحثى لأن هذه النوت ماتت معه ولم يراها احد بعد ذلك على الاطلاق ومن العجيب ان على اسماعيل اتى بعده كان بعد التسجيل يترك النوت للفرقة الماسية لتحتفظ بها عندها لذلك كان من السهل ان يغنى عبد الحليم فى اى حفلة خارج او داخل مصر اى اغنية لأن النوت بتوزيعها كاملة مثل اغانى فيلم يوم من عمرى مثلا وغيرها وكلمة علمية اقولها هنا انت تستطيع ان تشرح اسلوب بيتهوفن اوفاجنر فى التوزيع لطلبة الكليات الموسيقية وذلك لأن كل سيمفونياتهم او اعمالهم موجودة فى كل مكان ولكن اندريه رايدر لاتستطيع ان تشرح ذلك لأختفاء النوت والسمع للشرائط لايكفى لهذه الدروس المعقدة بدون النوت لأن الاكاديميات محاضراتها مبنية على ورق ولا على سمع .
والفرق بين اسلوب اندريا رايدر وبين على اسماعيل ان الاول كان اتى من اوركسترا سيمفونى وكان يعزف كمنجة اصلا يعنى رجل وتريات لذلك تجده يهتم بالوتريات وعندما يكتب للآلات النحاسية كان يستخدم المناطق الناعمة فيها وكان اسلوبه يعتمد على توزيع جزء صغير من اللحن ولا اللحن كله وهذا سر الابداع لأن التوزيع كان دائما مفهوم من الخاصة الذين درسوا الموسيقى او المتذوقين ذوو الاحساس العالى فى التذوق ( مثل اعضاء المنتدى هنا ) والغناء العادى كان يقدم لأفراد الشعب وطبعا الملحن والموزع العبرى هو الذى يقدم لحنا يعجب به جميع افراد الشعب لا ان يعلوا عليهم ويقدم لهم الحان لايفهمونها فتصبح شعبيته صفراً
اما على اسماعيل فقد كان رجل عسكرى عمل فى الفرق السيمفونية العسكرية وهى تتكون من الآت النفخ بجميع انواعها ولذلك تجده يميل الى ابراز الآلات النحاسية اكتر وبالذات فى مناطقها الحادة وكان يوزع جزء كبير من اللحن وحتى اثناء غناء المطرب ونلاحظ هذا فى اغنيات عبد الحليم وبالذات فى فيلم يوم من عمرى .
واعود الى اناشيد الثورة والفرقة الماسية ابتدع عبد الوهاب اسلوبا جديدا فى الاناشيد ان عمل عدة اناشيد يغنيها كل النجوم الكبار كل واحد كوبليه مثل وطنى حبيبى وصوت الجماهير فكانت بدعة من بدع الاناشيد ساعده على ذلك اولا انهم كلهم من النجوم الذين يغنون على الفرقة الماسية والتجانس بينهم وبين الفرقة على اعلى ما يكون التجانس وهذا من اهم العناصر لانتاج اعمال جبارة لأن المطرب عندما يغنى على فرقة غير المعتاد عليها يقل اداءه لأن فرقته تحفظ طريقته ومناطق تألقه واضيف اليهم توزيه اندريا رايدر فكانت اعمال خارقة علامات مضيئة فى التاريخ وبعد تلك الحقبة لم تتكرر هذه الاعمال مرة ثانية انا لم اعمل طبعا فى تلك الاعمال العظيمة ولكن الاعمال التى عزفتها كان منها صوت بلادى ولكن طبعا نقصت معظم العناصر واهمها غياب كل المطربين الكبار .
والخواطر تجول وتصول امامى تتعانق حينا وتتشاجر حينا وتتدافع وكما اسلفت انا لى فلسفتى الخاصة ورؤيتى الخاصة وبطبيعتى اى صورة انظر الى ما لاتراه العين انظر الى شيء خارج اطارات الصورة ما خارج الأطار الايمن ولم يظهر فى الصورة ولترسيخ دور الفرقة الماسية ممكن آخدكم معى فى خيالى الخاص ؟ انا اشبه الفن بمرحلتين مرحلة قبل الماسية ومرحلة مع الماسية والتى قبل الماسية اهمها من منتصف الثلاثينيا وفترة الاربعينات اى من 1935 والى 1950 قد تقولوا ولماذا بدات كلامى من 1935 واين الذى سبق ذلك ارد لأن 1935 كان بداية انتشار شكل بدائى من وسائل التسجيل وهى الاسطوانات القديمة ومن هنا نبدأ تقنين الانتاج الفنى قبل ذلك لم تكن هناك وسائل للتسجيل الذى يمثل الاحتفاظ بالموجودات ومن ثم نقلها الى جيل تالى لذلك ضاع ما غناه الاقدمون بسبب ذلك
انا اشبه الفن او الغناء قبل 1950 يقطار او بسفينة نيلية والقطار يلزمه قضبان وعندما تكون القضبان ممتدة الى مسافة محدودة مثل من الفاهرة الى بنها مثلاً ثم تنتهى والسفينة تسير مقدار قليل ثم يضيق مجرى النهر بسبب إشغالات او كبارى منخفظة ولا يصلح للملاحة هنا يفقد كلا من القطار والسفينة قيمتهما . ان احب دائما اعود للتاريخ واغوص فى اعماقه لأتمتع ببعض مكاسب الحاضر تعالوا معى قليلا نتجول فى التاريخ البعيد قبل حفر قناة السويس ونتخيل شخص مسافر من اوروبا الى الهند , كان امامه طريقان كلاهما صعب الطريق الاول عن طريق رأس الرجاء الصالح اى الابحار من اوروبا الى مضيق جبل طارق ثم الاتفاف حول قارة افريقيا بأكملها ويدخل فى المحيط الى ان يصل الى الهند بعد سنة ونصف وهو يتعرض لمخاطر عديدة منها العواصف والاعاصير فى المحيطات والحراة الشديدة القاتلة للأوروبى عند خط الاستواء غير التعطل اسبوعا فى كل ميناء للتزود بالمؤن والوقود ( الفحم ) واذا اختار الطريق الاسهل كان يبحر الى الاسكندرية ثم ينزل امتعته الثقيلة ثم ينضم الى قافلة من الجمال والبغال ويسير حتى اول ميناء على البحر الاحمر مكن الرحلى تأخذ اسابيعاً ثم عندما يصل الى الميناء المقصود لايجد السفينة جاهزة للإبحار ولكنه قد ينتظرها شهراً حتى تحمل حمولتهل وتنطلق فقد كانت مثل موقف السيرفيس ينتظر حتى تمتلىء حمولتهل من الركاب والبضائع قد يقول البعض وما دخل ذلك بموضوعنا ولكن اقول اصيروا وخليكوا معايا
عندما تكلمت عن قضبان القطار كان ظهور الفرقة الماسية هى مد قضبان السكك الحديدية الى انحاء المعمورة وفتح مجرى النهر حتى يصبح صالحا للملاحة من اوله لآخره وانا ايضا اشبه الفرقة الماسية بقناة السويس التى فتحت الشرق على الغرب تخيلوا احبائى وانظروا الى الخريطة تللك القناة التى تمثل شرطة صغيرة لا ترى باعين المجردة قد اوصلت جميع المحيطات والبحار العملاقة ببعضها واوصلت المسطحات المائية على الارض ببعضها كانت الفرقة الماسية مثل قناة السويس اوصلت ماضى الفن بمستقبله .
وتمر خواطرى بقصص زملائى العواجيز الذين حضروا تلك الفترة الخمسة عر سنة قبل الماسية كانت من اهم ملامحها ان اجور الموسيقيين كانت زهيدة جدا بحيث ان الموسيقى يحتاج للعمل فى عدة امكنة ليستطيح سد احتياجاته ولم توجد فرقة موسيقية ثابتة وكان العتزفين الذين بمستوى العزف مع ام كلثوم وعبد الوهاب مبعثرين يعنى البعض فى القاهرة وآخر يسكن بنها وغيره فى طنطا وواحد فى حلوان ولم تتوفر امانيات هذه الايام حتى التليفون المنزلى كان موجودا فى اقل من واحد % من البيوت وتعالوا نتخيل الرحلة المضنية التى كانت تحدث عندما اراد عبد الوهاب ان يسجل اغنية الجندول مثلاً فى عام 1945 كان بعد ان يلحن اللحن ويكون جاهزاً للتسجيل اول خطوة يتصل بواحد من المقربين ولنفرض انه احمد الحفناوى ويطلب منه تجهيز فرقة لتسجيل اللحن وتذكروا انى قلت انه لم تكن موجودة فرقة على مستوى عالى ولها تشكيل ثابت ولكن يتم تجميعهم عند الاحتياج
وتبدأ هنا رحلة احمد الحفناوى الشاقة لتكوين الفرقة بالذهاب الى منازلهم او بعث من يذهب اليهم وبأختصار على الاقل يتم تجميع هذه الفرقة فى عشرة ايام ليجتمعوا لأول بروفة ولما كان التحفيظ يتم بالعود كان اللحن يحتاج عشرين بروفة يتم بعدها تسجيل اللحن وهنا تبدأ مأساة التسجيل على الاجهزة البدائية الاسطوانة القديمة وتبدأ فى استوديو ويسجلون على قرص من الشمع وعند اى خطأ يتم نزع قرص الشمعمن على الماكينة والقائه فى سلة المهملات وتركيب غيره على الماكينة ومن اخطر عيوب تلك الطريقة انك عندما تسجل لاتسمع ما سجلت فى نفس اليوم لأن قرص الشمع كان بعد التسجيل يخضع لعملية كيميائية معقدة ليتم عمل نسخة سالبة منه يطبعون منها على الاسطوانات وكما قلت من اخطر عيوب تلك الطريقة انك ترى نتيجة ما فعلت بعد اسبوع تكون طبعا الفرقة انصرفت الى حال سبيلها واحيانا تجد خطأ ايقاعى او نغمة او اى عيب ما كانوا يطبعون الاسطوانة على عيبها لأن من الصعب اعادة التسجيل اما بعد ذلك عندما اكرمنا الله بأختراع طريقة التسجيل الشرائط كنا لانخرج من الاستوديو إلا بعد ان يسمع الملحن ويرضى عن الشريط كل الرضا .
وهنا اتت الفرقة الماسية بالحلم الذى تمناه التاريخ وهو فرقة موسيقية كاملة وعلى اعلى مستوى موجدة تحت الطلب فى لحظة
كلمة سمعتها داخل الفرقة الماسية اسمه الفرقة فى الدولاب وتفسيرها لو عندك مقتنيات مهمة تستعملها دائما وتضعها فى دولاب واحد فى اى لحظة تحتاجها تفتح الدولاب وتأخذ ماتريد ولكن لو كانت مقتنياتك هذه مبعثرة فى المنزل كل ما تحتاج شيئا لن تجده بسهولة .
كان المطلوب لتكوين الفرقة الماسية وجود عازفين بهوات حسنوا المظهر والكلام والسلوك لأن ذلك ينطبق ايضا على عزفهم , كل ليديه سيارة وتليفون وجواز سفر صالح فى اى وقت
وكانوا كلهم اكادميين موسيقيين ويشغلون وظائف مهمة اما اساتذه فى الكليات والمعاهد الموسيقية او من كبار موظفى الموسيقى بالإذاعة او من كبار المدرسين للموسيقى فى وزارة التربية والتعليم وكلمة الفرقة فى الدولاب معناها اى احتياج سريع للفرقة فى اى وقت فى مصر او خارج مصر يتم ابلاغ الفرقة كلها بالتليفون فى نصف ساعة .
فى اى نظام حاكم فى اى دولة يوجد مايسمى ادارة المراسم ( او اسم يشابه ذلك ) وظيفة هذه الادارة عمل برنامج زيارة كبار الضيوف للدولة مثل الملوك والرؤساء وتقتصر مهمة تلك الادارة على تنظيم زيارة الضيف من حيث مواعيد لقاءات القمة والمؤتمرات الصحفية ثم زيارة الآثار والاماكن المهمة فى الدولة والاقامة وخلافه ومن مميزاتها هنا والتى تخصنا اقامة حفل خاص كبير مأدبة عشاء ثم سهرة يحييها اكبر فنان فى الدولة وبدات طبعا بعبد الوهاب وام كلثوم ثم عبدالحليم وفريد وكان قبل الماسية يتصل المسئؤول فى المراسم بمدير الاعمال للمطرب الذى يتصل بدوره برئيس الفرقة الموسيقية وكانت العقبة كما قلت الاتصالات بأعضاء الفرقة كانت صعبة وتزيد فى صعوبتها ان المسؤول كان يتصل لظروف معينة بمدير الاعمال ويطلب الحفل فى نفس اليوم مما كان يجعل ام كلثوم وعبد الوهاب يذهبون الى الحفلة احيانا بنصف الفرقة اللذين استطاعوا الاتصال بهم وقد ينقص احد العازفين المهمين او المنفردين ولكن مع وجود الفرقة الماسية ( واستفادت من ذلك النظام ام كلثوم لأنها كانت تستعين بطاقم الكمنجات الذى يعمل فى الماسية ) بالنظام الجديد فكانوا يطلبوننا فى التليفون الساعة الثامنة مساء يبلغونا عن حفلة بعد 3 ساعات فى المكان المحدد وتجدنا كلنا موجودين بكامل عددنا .
وايضا ادارة المراسم كما قلت لها دور فى كل دولة يعنى لما نذهب مع مطربنا الكبير الى اى دولة كانت ادارة المراسم هناك تدعونا الى حفل لكى يستمع حاكم الدولة الى مطربنا وياما حضرنا حفلات من هذه النوعية فى قصور الملوك وكان المكل الحسن الثانى رحمه الله يحب عبد الحليم وكنا عندما نذهب الى المغرب كان يدعونا فى قصره والملك حسين والرئيس بورقيبة وياليتك ياتاريخ تعود .
هل سمعتم يا احبائى العبارة التالية : ودقت طبول الحرب ؟
هذه الجملة من الجمل التى درستها كثيراً وهى ليست جملة مجازية او كناية او استعارة ولكنها جملة حقيقة وهى بداية تاريخ اناشيد الحروب
يرجع تاريخ هذه الجملة الى القرون الوسطى فى اوروبا ( وقد تكونوا شاهدتم هذا المشهد فى الافلام الاجنبية التاريخية ولم تلقون اليه اهمية ولكن بعد كلامى ستحسون بشعور جديد لأنكم كلم متذوقون جيدون وستهتمون بما سأقول ) كانت الجيوش ايام القتال بالسيوف تتكون من عدة كتائب تحمل السلاح ومنهم كتيبة كبيرة العدد تسمى كتيبة الطبول وكانت تحمل طبول حربية خاصة ( غير الطبول الموسيقية التى نعرفها ) طبول مصنوعة مخصوص للحرب لها اصوات قوية تخلو من الطرب ولكنها مفزعة مروعة ويتم تطويرها دائما لتصبه مخيفة اكثر ومفزعة اكثر ويوجد بالجيش ما يشبه الملحن او مصمم الايقاعات يبتكر اقاع مكون من مازورة واحدة تعزفه هذه الكتيبة على تلك الطبول المفزعة فيكون لها تأثيرين فى منتهى الاهمية : اولهما مهم جدا فهو يجعل الدماء تغلى فى عروق الجيش فيندفع بحمية اقرب الى الانتحارية ويمضى بسيوفه يمزق جنود الاعداء اما ثانيهما وهو الاهدف الاخطر كان حنود الاعداء عنما يسمعون هذه الطبول المزعجة المخيفة باليقاع المفزع المروع تسقط قلوبهم ويلوذوا بالفرار والقتال يصبح قتل جيش ينسحب امامهم وليس جيش يهجم عليهم
وهناك سر عسكرى خطير اقوله لكم اولا لأنكم احبائى ولا اخفى عليكم سراً وثانياً لان الحرب بتلك الطريقة انتهت وممكن نتكلم وناخد راحتنا فى الكلام ولا نكشف اسرار عسكرية
( بس ماحدش يسألنى عن الصواريخ وخلافه لن اكشف الاسرار ) السر ان هذها الملحن او مؤلف اللايقاعات المفزعة التى تفوح منها رائحة الموت كان يغير النغمة او الايقاع بأستمرار حتى لا يعتاد عليه الجنود من كثرة التكرار ويفقد صلاحيته فى جعلهم يشتعلون ناراً حماسية وايضا بالنسبة لجيش الاعداء الرعب يحدث لهم من الايقاع الجديد ولو استمروا يسمعونه لفترة سيعتادون عليه ولن يخافوا منه . وهذا جزء من سحر الموسيقى ايضاً .
تحضرنى هنا قصة طريفة لأنى محب الاستطلاع امرض لو رأيت شيئاً امامى لا افهمه , مرة قابلت احد مدربى الاسود وكعادتى جذبته للحوار معى وجعلته يرد بسعادة على جميع اسئلته لأنى بخبرتى احسست انه متعطش للكلام ولكن يحتاج من يجره الى الكلام سألته عن السوط الذى يمسكه فى يده طبعاً كلكم ستقولون فى صوت واحد ليضرب به الاسد ولكنى اقول لكم السر الذى يعتبر عكس جميع توقعاتكم وابتسم لإضافة معلومة جديدة اليكم
هذا الصوت يصنع بطريقة خاصة ( غير السوط الذى يقودون به العربات التى تجرها الحيوانات ) اهم شىء فى تنيه هذا السوط او االكرباج انه اطول قليلا ومن اهم ميزاته انه بطرقه فى الهواء يصدر صوتاً مفزعاً مخيفاً ( وهذا اهم شىء يحرص عليه صانعه ) وهنا تأتى حنكة المدرب انه يطرقه فى الهواء ولكن بعيد قليلا عن الاسد تلك الحركة والصوت يفزع الاسد ويحوله الى ارنب مع المدرب والحذر كل الحذر ان يذوق الاسد طعم السوط تخيلوا هذا الاسد لو ذاق طعم السوط مهما كان المه ولكنه سيتعود عليه ساعتها تكون حياة المدرب معلقة على شعرة لأن الاسد ممكن يهجم عليه فى اى لحظة !!!! ونفس ذلك الصوت هو الفكرة الاساسية فى طبول الحرب .
وفى كل نظام حاكم كما ذكرت جهاز المراسم يوجد جهاز مهم جدا يتعامل مع اجهزة الاعلام فى الاوقات الحساسة مثل المواقف الجسيمة التى يمر بها الوطن كالحروب او الكوارث او على الاقل المشاكل المختلفة , وهذا الجهاز هو موضوعى الاساسى وكانوا يتصلون اولا بمؤلفى الااغانى المعروفين يحددون لهم مواضيع ليكتبوا فيها اغانى او اناشيد وطنية حسب الحاجة ثم اوتوماتيكيا يتم تلحينها ثم تكليف المطرب الذى تتماشى مع اداءه ثم يتم تسجيلها وتذاع فى الاذاعات وحسب ظروف كل حدث تكون السرعة مطلوبة لتأتى الاناشيد الاغراض المطلوبة منها فى الوقت المناسب وابدأ هذا الموضوع المهم جدا فى التاريخ الفنى بمصر بالعدوان الثلاثى كان 3 دول هددت مصر بالهجوم ومع اننا شعب محارب منذ فجر التاريخ ولكن 3 دول قوية علينا كان امر خطير محتاج لحشد كل الطاقات وبسرعة حدثت الاتصالات بالمؤلفين مطلوب اناشيد نارية تحشد كل الطاقات وصدر الامر للفرقة الماسية بالتواجد لفترة طويلة فى استوديو الاذاعة ( بإختصار إقامة كاملة عدة ايام ) وبدات الاناشيد تتوالى الفرقة جاهزة والمؤلف ينهى عمله يعطى الكلمات للملحن الذى ينهيها بسرعة ثم يحفظها المطرب بسرعة والاغانى فى تلك الاوقات العصيبة تكون سريعة وغير معقدة يعنى ممكن لحن واحد يتغنى به ثلاث كوبليهات لسرعة الانجاز . ولتكونوا فى الصورة ( انا طبعا لم احضر هذه الحرب لأن كان عندى ست سنوات وقتها ولكن اروى لكم ما رواه لى اصدقائى وزملائى حرفاً حرفاً ) الفرقة موجودة بالأستوديو كانوا يجلسون على الموكيت يستريحون ويتناولون الشاى والطعام السريع يأتى تليفون وكانه نفير الاستعداد ان مطرب قادم يأخذون جلستهم ويضبطون الآلات ويأتى الثلاثى المطرب والملحن والمؤلف وتوضع النوت الموسيقية امامهم ويتم عزفها مرة ثم يبدأ التسجيل فورا ويكتمل اللحن بعد نصف ساعة وتنتهى عملية المونتاج يكون مندوب من الاذاعة ينتظر النشيد على احر من الجمر وحين ينتهى ييسلموه له وبدوره ينطلق مهرولا الى الدور الثانى حيث استوديو الاذاعة على الهواء وقد يذاع النشيد فى الاذاعة قبل ان تقوم الفرقة من على كراسيها وعلى الفور يأتى المطرب التالى وهكذا كانت الفرقة ممكن تقضى 48 ساعة متواصلة تعزف وتسجل ويتولى الجهاز الحكومى الخاص لمسات وهو يتتبع الظروف السياسية او مع بدأ المعركة احياناً يحدث انتصاراً فى مكان يبلغ المؤلفين ليكتبوا فيه او كبوات او اى شىء المؤلفين كانوا يكتبون احداث الساعة وكانت من امثلة الكلمات فى تلك المعركة دع سمائى فسمائى محرقة .... وانتهت الحرب فتم عمل اناشيد ما بعد الحرب وجاءت حرب 1967 بظروفها السيئة فتغاعل معها المؤلفون بالكملت المطلوبة فى هذه الظروف الحزينة ولكن مع التفاؤل بالنصر مثل : لا تقل ضاء الرجاء اننى الباقى لجولة , وعدى انهار والمغربية جاية تتخفى ورا ضل الشجر .... الخ .. ولو تتابعوا كلمات تلك الاغانى تجدوها مكتوبة بدقة متناهية لتناسب الظروف
اما انا اشتركت فى حرب السادس من اكتوبر المجيدة حاربت فيها ولكن ليس بمدفعى ولكن حاربت بكمنجتى صدرت الاوامر كالعادة للفرقة الماسية بالتوجه فوراالى ستوديو 46 بالإذاعة وما اكتمل العدد حتى بدأت ملحمتنا التاريخية جاء المطربون والملحنون لا نفرغ من لحن حتى نشرب كوباً من الشاى يأتى المطرب الذى بعده وكانوا يحضرون لنا الطعام احيانا كنا نأكل ونحن نتطلع الى نوتة اللحن التالى حتى نوفر وقت قراءتها وسرعان ما خرجت الى النور الاناشيد خلى السلاح صاحى والربابة ورايحين نجيب رايات النصر والكثير وكم كنت اسعد عندما اشاهد مندوب الاذاعة عندما يخطف الشريط المنتهى ويجرى به على السلم ومن الرعة لا ينتظر المصعد الذى ينزل به من الاستوديو فى الدور السابع الى استوديو الهواء فى الدور الثانى ولكن يطير على السلالم يقفز فى كل خطوة عدة سلالم لأن فى تلك اللحظات الحاسمة اذاعة الشريط من الافضل ان لا تتأخر ثوانى للجنود ان يحسوا بالأاناشبد الجديدة اننا معهم وبجوارهم وللشعب لإشعال الروح الوطنية فى الجبهة الداخلية .
وكم اسعد عندما اسمع تلك الاناشيد لأن صوت المدافع ذهب مع التاريخ ولكن بقى صوت موسيقانا فى اناشيد خالدة .
وحضرت ايضا ظروف وفاة الرئيس الراحل انور السادات وكيف تم تكليفنا بعمل اناشيد فى فترة انتقال السلطة الى الئيس محمد حسنى مبارك كلمات كثيرة جميلة فى حب الوطن والالتفاف حول الحكومة ووضع الوطن فوق كل شىء والحدة الوطنية .
والذى يحز فى نفسى هذه الايام اين الاناشيد الوطنية التى جاءت بعدنا ؟؟؟؟
وفى ختام مقالى آسف على الاطالة ولكن اقول ان هذا الرجل العظيم احمد فؤاد حسن له فضل كبير على الموسيقى العربية اولا لأنه انشأ الفرقة الماسية اكبر فرقة فى العالم العربى وضم اليها احسن مجموعة من العازفين واختارهم بدقة عازفين لهم مكانة وشكل ومظهر يصلح ان يكونوا سفراء , محترمين من الكل , وتحضرنى هنا قصة قصيرة ولكن معناها كبير , كنا دائما نذهب الى قصر ارئيس السادات لإحياء حفلات فى مناسبات مختلفة وانتم تعلمون كمية الامن فى قصر الرئيس , مرة فى احدى هذه الحفلات انا داخل الى القصر ووقفت عند الامن قلت لهم انا عادل صموئيل من الفرقة الماسية طبعا اسمى مكتوب فى كشف امامهم والحركة الجميلة التى استرعت انتباهى كان واقف عميد شرطة انا وضعت الكمنجة امامه وامسكت السوستة وهممت ان افتح له شنطة الكمنجة كا العادة ليرى ما بداخلها امسك يدى وابعدها عن السوستة وقال لى مش انتم يا استاذ انتم خلاصة الخلاصة باللفظ الواحد وقال لى اتفضل بمنتهى الاحترام وكأنه يخاطب لواء .
اما الفرق الخرى فكان تفتيش ذاتى واليكترونى وما الى ذلك .
من اهم المنجزات التى عملها الموسيقار الكبير احمد فؤاد حسن ان الفرقة الماسية من اول يوم واول لحظة استعمل االنوتة الموسيقية وكان هذا اول اجراء وعمل انقلاب فى العزف لأن النوتة الموسيقية كانت مهملة فى العصر الذى سبقه او على الاقل كانت لاتستعمل فى كل الاعمال ولكن اصرار احمد فؤاد حسن على النوتة من اول لحظة مع وجود العازفين المجيدين للقراءة الفورية ووجود الاساتذة الكبار الذين يكتبون النوتة بمنتهى الدقة ومنتهى المانة كان فعلا هو الانقلاب الكبير والذى افاد الزمن الجميل وهو ما ننعم به اليوم
ولو قارننا الموسيقى العربية بالغرب فقد وصلت كتابة النوتة الموسيقة منتهى النضج وبالدرجة التى ننعم بها اليوم فى عصر الباروك ايام باخ كانت النوتة قبلها مازالت فى مرحلة التطوير والتحديث حتى استقرت على ماهى عليه الآن فى عصر الباروك ومن يومها وهم يكتبون كل اعمالهم ويعزفون من النوتة مما احتفظ بكل حرف من اعمالهم على مر العصور ونحن تأخرنا عنهم كثيراً فكل تراثنا كا يتوارث او ينتقل بالتلقين ومصائب التلقين ان كل ينقل اللحن على هواء وانا اخترعت مصطلحاً ان اللحن مثل الانسان وعندما تنقله وتغير فيه حرفاً فكأنك جرحت هذا الرجل وجعلته ينزف واذا غيرت فيه مقطع فكأنك بترت من جسم هذا الرجل جزءاً واليوم لو عاد بيتهوفن وسمع عزف لإحدى سيمفونياته لرقص طرباً لأن السيمفونية بسبب النوتة التى كتبها بيده سيسمعها كما الفها حرفاً حرفاً ولكن لو عاد محمد عثمان وسمع احد ادوار لبكى ولطم الخدود لأن الدور وانا متأكد من كتر التلقين من فرد لفرد اكيد ضاع نصفه او تغير , وهذا التغير قد يكون نقصان وليس تطوير يعنى الافكار النى وضعها محمد عثمان ضاعت . ولكن بعد احمد فؤاد حسن لن يلطم احد لأن النوتة تحافظ على اللحن كما كان بمنتهى الامانة .
اشكركم لسعة صدركم والى اللقاء فى الحلقة القادمة والتى ابدأ فيها يالحديث عن العمالقة وابدأ بذكرياتى مع الاستاذ محمد عبد الوهاب وانا اسعد بردودكم وبالذات بالأسئلة والاستفسارات ومن الممكن ان ادخل الردود على اسئلتكم فى الموضوع .

أهلاً وسهلاً ويسعدنا تواجدك معنا بالموقع

انا مبصوته جدا منورنا يا استاذ عادل

أ.عادل صموئيل
حضرتك مثال للأحترام والقدوة الحسنة ومثال للفنان ذو الحس العالي
ونحن نتشرف بك دائما
تحياتى

الأخ العزيز استاذ امير
اشكرك من كل قلبى على هذا التكريم الذى لا استحقه , وقيمة التكريم ان المنتدى مش منتدى موسيقى اصلا يعنى هنا التكريم بيبقى اكتر 100 مرة , يعنى بإختصار انا اعتبر شاهداً على عصر عشته كان يمثل ازهى عصور التقدم الفنى والثقافى والعلمى فى مصر , يعنى الفن والثقافة والعلم مرتبطين ببعض لما بيطلعوا فوق بيطلعوا سوا ولما يهبطوا بيهبطوا كلهم , والعصر الذهبى ده سموه زمن الفن الجميل , والسبب ان العصر الذى تلاه بدلا من ان يأخذ منه ويطلع درجة زيادة فى السلم نزل لتحت كتير جداً , كان زمن الفن الجميل هو خلاصة كل ما سبقه من فنون وآداب , يعنى لما تسمع ام كلثوم وعبد الوهاب اكيد لازم حاتحس ان دول احفاد عظمة الفراعنة , ولما تقرأ لأحمد شوقى ويوسف السباعى ونجيب محفوظ وكلهم طبعاً حاتحس ان ده امتداد الأدب وخلاصة المكتسبات من آلاف السنين , يعنى المنخ الجميل كان بيلفظ المتطفلين على العبقريات , يعنى طبعاً ككل شىء بيبقى فيه درجات ولكن ساعتها كان اقل درجة مش ممكن حد يوصل لها دلوقتى لأن زمنها كان الجمهور واعى جدا بيلفظ الدخلاء على الفن لكن دلوقتى مع الانهيار الثقافى اى حد ممكن يبقى نجم بعد اسبوع , الفنان بيعتبر المدرس الحقيقى للشعب لأنك بتقلده وتاخد من كلامه , يعنى كانت ام كلثوم بتعمل اغنية جديدة كل سنة كانت بتبقى موضة السنة يعنى كل الشعب بيرددها , حتى لما تكون قصيدة يعنى زمان لما غنت الاطلال قالت يا حبيبا زرت يوماً ايكه تلاميذ كتير ما يعرفوش يعنى ايه أيكه سألوا مدرسين اللغة العربية قالوا لهم يعنى عشه ( عش الطائر ) يعنى الاغنية تببت فى ان التلميذ يتعلمكلمة او كلمتين يعنى من كذا اغنية ممكن يعرف 1000 كلمة فى اللغة العربية , بالإضافة الى ان لما بيحفظوا القصائد بتحسن ادائهم ونطقهم فى اللغة العربية والتشكيل يعنى حتى لو مش شاطرين فى الإعراب بيقروا عربى صح لأن التعود على النطق الصحيح بينطبع على أى قراءة يعنى امبارح فى الحفل بتاع المصالحة كان مسؤول كبير جداً بيقرا كلمة الكلام حلو جدا لكن عمل 600 غلطة فى التشكيل ( طبعا مما يدل على ان مش هو اللى كاتب الكلام ) بس زمان عمرها ماكانت تحصل , زمان كان اقل فئة فى المجتمع العربجى بيغنى وهوسائق العربية الكارو سمعت صوتاً هاتفاً فى السحر النهارده خريج الجامعة بيغنى احط الكلام اللى بيسمعه بيتغنى واللى مؤلفه واحد جاهل ومن قاع المجتمع , يعنى زمان كان الفن بيهذب النفوس ويرفع المشاعر النهاردة الفن اصبح بينزل المتعلمين الى مصاف الجهلاء , زمان كان الكل بيعمل الفن مش من اجل الفلوس ولكن لتوصيل الشىء الجميل الى الناس يعنى ام كلثوم وعبد الحليم وعبد الوهاب كان كل ثروتهم طول عمرهم اقل من اللى بيعمله النهارده عمرو دياب فى شهر, وانا اشكرك جدا انك فكرت تنزل معزوفاتى فى المنتدى وانا طبعاً اشكرك جدا واتمنى ده يحص تنزلهم كلهم اهداء منى الى المنتدى الحبيب يعنى انا عزفتهم لنفسى ولأحبائى يعنى مافكرتش انى اعملهم لسبب تجارى يعنى اعمل منهم عشر البومات ولكن احب ان اقدمهم مجانا لكل محبى الفن الجميل , هم طبعا قيمتهم الكبيرة فى حاجتين اولهم انها شىء مش متداول فى السوق يعنى فيه بعض منهم فى منتديات مختلفة
والشىء التانى ان النوعية دى اللى ممكن يعزفوها ماتوا من زمان , وانا اتشرف جدا انك تنزلهم كلهم هنا فى المنتدى على اساس ان المنتدى فيه اعضاء بينزلوا شعر , اعتقد ان الموسيقى كمان ممن تبقى إضافة للمنتدى , بس تبقى قيمة الاعمال الفنية انها تتحط فى مكان بمعرفتكم انتم بحيث انها ما تتبحترش فى المنتدى وسط المواضيع , طبعا ده متروك لإدارة المنتدى وممكن يدخل اعضاء عندهم اعمال فنية والمنتدى يبقى فيه ثراء متنوع
طبعاً انا اكرر شكرى تانى واشكر الأخت العزيزة والأستاذة الكبيرة منى الشاذلى لأن لولا عبقرية منى الشاذلى ما كنا حانبقى متواجدين فى المنتدى الجميل ده ولا مع الناس الحلوين دول وانا عايز اقول لكم على حاجة يعنى الفنانين بتوع زمان واللى كونا اصدقائى الشخصيين يعنى معاهم كل يوم وعرفتهم كويس جدا كانوا كلهم شخصيا فذة لن تتكرر , وده بيخلينى افهم فى التفريق بين الشخصيات الفذة وبين الشخصيات التى تحاول ان تنتحل صفات مش فيها , والأستاذة منى الشاذلى بجد شخصية فذة يعنى اما الميكروفون والكاميرا تحس انها اكبر واقوى من اللى احنا شايفينه 100 مرة , اقول لكم حاجة تضحك فاكرين الحلقة اللى استضافت 3 لواءات من كبار قادة المجلس العسكرى يعنى شخصيات اى واحد يقف امامهم مرعوب انا شفت منى الشاذلى ساعتها مش مدام منى الشاذلى او الاستاذة منى الشاذلى لكن والله العظيم شفتها اللواء منى الشاذلى , يعنى حسيت بأربع شخصيات فى نفس القوة , وللعلم دى حاجة مش بتتكرر كتير , عنى كتير جدا تلاقى مذيع تحس انه اقل من الميكروفون أو اقل من حجم الضيف ودى بتفرق كتير يعنى مم كن ضيف واحد مذيع يعمل معاه حوار خطير ويستنطقه ب اللى مش ممكن كان يقوله ومذيع تانى مع نفس الضيف يعمل حوار اهبل , يعنى مرة زمان اوى شفت حوار مع مذيعة فى التليفزيون المصرى ( 1965) المذيعة استضافت مين ؟ عشماوى اللى بيعدم المحكوم عليهم بالإعدام طبعا شخصية غريبة مش عادية , هو صول وجسمه ضخم وعنده شنب ماشاء الله 3 كيلو ( يعنى اكيد شفتوه فى الافلام من علامات مشاهد الاعدام زمان ) الحلقة نصساعة تخيلوا لو منى الشاذلى ممن تسأله فى ايه ؟ يعنى اقل سؤال مين اشهر سفاح شنقته وكان عامل ايه فى ايدك , يعنى السفاح اللى كان مربى الرعب للناس ساعة القصاص كان شعوره ايه ؟ يعنى اقل نوع مين الاسئلة عرفين قعدت المذيعة طول الحلقة تسأله عن ايه بيقبض كام فى الشهر وكل ما يهرب من السؤال ترجع له تانى
يعنى فى الوقت ده الصول كان بيقبض 15 جنيه فى الشهر وفى الشنف على الراس بياخد مثلا تلاتة جنيه بيتخصم منهم عشر قروش دمغة يعنى 290 قرش يعنى مش عيب على الشنب ده كله كان حايقول لها كده ؟ ده مثال من اللى بيحصل وهى الناس جالها شلل الاطفال من شوية
مع اطيب تحياتى واكرر شكرى

بمثل هؤلاء الأعضاء يزداد هذا المنتدى رقيا

انا تقريبا فاكرة ان حضرتك قدمت نفسك لينا في قسم الترحيب علي انك محب وعاشق للموسيقي
الحقيقة ماكنتش اعرف ان حضرتك محترف فيها وده شئ مشرف وجميل
خصوصا عندما يكون للذوق الرفيع مش الذوق العفريتي بتاع اليومين دول

خالص تحياتي للاستاذ عادل صموئيل

وللاستاذ امير علي اللفتة الجميلة

تحيـــــأتي

هذا الرجل تعامل وجها لوجه مع ام كلثوم و عبد الحليم حافظ و نجاة و ....... و ...... و مع جميع ملوك الفن الاصيل و تعامل مع اهم و اكبر الشعراء و الملحنين و كل من عمل في الفرقة الماسية كانوا لابد ان يكونوا عمالقة في ذلك الوقت ..

خسارة كبيرة جدااا لجميع البرامج التليفزيونية و خسارة لنا جميعا انه حتي الان لم يشعر به احدا نظرا لقمة تواضعه ..

هذا الرجل لديه الاف الحكايات خلال عمله طوال هذه الفترة مع الفرقة الماسية تعتبر تراثا و بكل تأكيد لديه الكثير و الكثير لم نسمعه حتي الأن ..

الف شكر للجميع ..

» أقتراح لجميع الأعضاء . الاستاذ المحترم الكبير / عادل صموئيل ثروة لا تقدر بثمن من الممكن الأستفادة منها هنا بالموقع و هذا من حسن حظنا . و يارب يوافق يااارب
» لا يفتي و الاستاذ عادل صمويل معنا في الموقع
» ~~~~~~~((((((الموسيقااار الكبييير عادل صموئيل)))))~~~~~~~~~~~~
» قسم خاص للاستاذ / عادل صموئيل عازف الكمان الاول في الفرقة الماسية و عضو بارز في منتدي سماعي لاحياء التراث الموسيقي و الحفاظ علي موروث الطرب العربي الاصيل .
» نريد أن نعرف ...